Шесть книг, которые расскажут о сияющей загадочности украшений этой осенью

Как уловить душу украшений? Как увековечить эфемерную красоту бабочек? Почему рисунок — самая важная часть украшения? Ответы на эти вопросы лежат в основе новых томов, которые выходят за рамки сверкающих работ исторических ювелирных домов и современных творцов. “Душа ювелирных изделий”

256 страниц, 60 британских фунтов стерлингов

Опубликовано издательством Flammarion.

По словам доктора Амина Джаффера, старшего куратора коллекции Аль Тани, драгоценные камни вполне могут быть “самой концентрированной формой богатства из существующих”, но, как он и его соавторы разъясняют в книге “Душа ювелирного дела”, суть ювелирных изделий не в этом.

В каждом эссе такие разные авторы, как парфюмер Фредерик Малле, который сравнивает драгоценные камни с духами за их способность превращать “восприимчивую кожу в чувственный объект”, и философ итальянского происхождения Эмануэле Кокча, который говорит, что “эго — это не что иное, как самая древняя форма ювелирных изделий”, знакомят читателя с ними. через один особый аспект ювелирного искусства. Есть даже повесть, написанная современной французской писательницей Каролиной Мартинес, в которой рассказывается о двух молодых влюбленных, путешествующих по замерзшим сибирским просторам, поскольку изменение климата навсегда меняет их отношения.

Этот калейдоскопический подход, дополненный реалистичными изображениями исторических и современных дизайнов французского ювелирного дома Chaumet, позволяет по-новому взглянуть на эти предметы вожделения, мечты и очарования. “Бриллианты”

260 страниц, 95 евро

Опубликовано Assouline.

Есть бриллианты, которые являются блестящим дополнением к любым ювелирным изделиям, а также бриллианты — основные камни, которые привели к падению Марии-Антуанетты и французской монархии, или Звезда тысячелетия DeBeers весом 203,04 карата, открытая, когда часы пробили полночь в канун Нового 1999 года. Хотя последние широко представлены, именно первые являются настоящими звездами “Бриллиантов”, книги для журнальных столиков, изданной в сотрудничестве с Assouline и Советом по природным алмазам, организацией, представляющей интересы производителей природных алмазов. “Сегодня бриллиант — это повседневное украшение, которое прославляет все моменты жизни и саму жизнь как таковую, особенно после пандемии.

Это то, что мы хотим отметить с помощью [книги] и нашей [недавней] кампании с Анной де Армас”, — сказала директор NDC во Франции Мина Эль-Хадрауи. В этой книге вы найдете цитаты таких дизайнеров, как Мессика, Сабьясачи или Анита Ко, заметки об исторических домах и старинных камнях, а также серию снимков на красной дорожке с участием Марго Робби и Джиджи Хадид и многих других, которые помогут вам придать себе немного изюминки, по любому поводу. “Le Bijou Dessine — Ювелирный дизайн”

192 страницы, 39 евро

Опубликовано Editions Norma/L’Ecole des Arts Joailliers.

За каждым сверкающим сокровищем, прошедшим сквозь века, скрывается нечто хрупкое: его рисунок.

Важная, но часто упускаемая из виду часть процесса проектирования, масштабный рисунок изделия — это нечто большее, чем просто представление художника о драгоценном камне. Это справочник для представителей различных профессий, которые будут создавать каждое изделие, и, как таковой, требует серьезных навыков черчения и технических знаний, чтобы правильно создать концепцию дизайна с помощью карандашей и кистей.

Авторы Майкл Декроссас (Michael Decrossas) и Стефани Дево (Stephanie Desvaux) отметили важность рисунков ювелирных изделий как исторических документов, которые “предоставляют, прежде всего, незаменимый отчет о прошлых образцах, как о тех, которые были сохранены, так и о тех, которые исчезли, о проектах, которые были выполнены, а также о тех, которые только планировались”, по многим причинам, включая осознание художником технических невозможностей. Более 100 эскизов, начиная с 1455 года и заканчивая современной эпохой, представлены в этом двуязычном сборнике, который является дополнением к выставке, которая продлится в Париже до 14 февраля 2022 года в Van Cleef &amp, Школа искусств Арпельса в Жуайе рассказывает историю ювелирного дела.

От неподписанных этюдов первой половины XVII века до иллюстраций, сделанных в самых известных ателье, “Le Bijou Dessine — Дизайн ювелирных изделий” демонстрирует мастерство жанра, который до недавнего времени считался чисто функциональным побочным продуктом ювелирного дизайна. “Sixieme Sens от Cartier — Ювелирные изделия высокого качества”

256 страниц, 60 британских фунтов стерлингов

Опубликовано издательством Flammarion

Назовите это сердцем, душой или эмоциями. Шестое чувство, давшее название последней коллекции ювелирных украшений Cartier, возможно, трудно определить, но его проявления — это волнение перед произведением искусства, сверкающий контур или неподдельный восторг от драгоценного камня.

В книге “Sixieme Sens par Cartier — Ювелирные изделия высокого качества и драгоценные предметы” автор Франсуа Шайе создает повествование об эмоциональном дизайне, соединяя такие эклектичные элементы, как гобелен эпохи Возрождения с изображением женщины и ее сундука с драгоценностями, мексиканской дивы Марии Феликс и, скажем, изображение камня. Он даже затрагивает истоки эстетики Cartier, указывая на использование цвета, вдохновленного индийским ювелирным наследием, а графический дизайн — на “современный стиль”, который был заложен в начале 20-го века.

Снимки крупным планом и иллюстрации гуашью к каждому изделию, а также архивные материалы из дома Cartier служат первым шагом в мир дизайна Cartier для новичков, в то же время предоставляя тем, кто уже знаком с его историей, множество материалов для дальнейшего изучения современного дизайна французских дизайнеров. ювелир. “Буччеллати — век вечной красоты”

294 страницы, 195 евро

Опубликовано Assouline

В блестящей карьере Марио Буччеллати есть множество тайн: от интуитивного решения основать одноименную ювелирную компанию в Милане после Первой мировой войны до его плодотворной переписки с поэтом, политиком и итальянским патриотом Габриэле д’Аннунцио. Именно он побудил молодого ювелира раздвинуть границы и создать неожиданные предметы и драгоценности, в том числе один из них — марсианский камень.

Эти и многие другие истории находятся в центре внимания “Буччеллати — век неподвластной времени красоты”, книги для журнальных столиков, посвященной более чем 100-летней истории миланского ювелира, изложенной в семи главах. Куратор выставки Альба Каппеллиери отметила, что ювелиру удалось воплотить в жизнь итальянские ценности красоты, неподвластности времени и вечности, оставаясь при этом в ногу со временем. “Я убеждена, что даже дорогие ювелирные изделия, стремясь оставаться неподвластными времени, могут в то же время быть актуальным и правдивым отражением текущего времени”, — сказала она.

Являясь свидетельством стойкости компании, с 2019 года принадлежащей роскошному конгломерату Compagnie Financiere Richemont, на протяжении десятилетий находящейся в руках четырех поколений семьи—основательницы, этот том может похвастаться солидным письменным оформлением, дополненным изображениями самых знаковых ювелирных изделий из серебра и драгоценных камней, а также аристократических дамы, которые их носили, и мастера компании за работой. “Крылатая красавица — ювелирное искусство Уоллеса Чана в виде бабочки”

240 страниц, 35 британских фунтов стерлингов

Опубликовано ACC Art Books

“После того, как бабочка улетела, остается один вопрос: могут ли ее хрупкие крылышки стать вечными каким-либо иным образом, кроме как в нашей памяти?” Этот вопрос, сформулированный историком ювелирного дела Ванессой Крон, является центральным в творчестве гонконгского художника-ювелира Уоллеса Чана, который стал известен как “Человек-бабочка из Китая”, когда впервые посетил Baselworld. В книге “Крылатая красавица — ювелирное искусство Уоллеса Чана в виде бабочек”, посвященной 50 его красочным насекомым, совершенно очевидно, что загадочность этих украшений заключается как в дизайне, так и в материалах и техниках, которые используются для их воплощения в жизнь.

Запатентованный фарфор, который, как утверждается, в пять раз прочнее стали, был разработан в 2018 году, огранка Уоллеса, техника, используемая для вырезания изображений на драгоценных камнях, и инструменты, изобретенные Чаном для достижения эффекта окрашивания титана, являются такими же отличительными чертами этого тома, как и его яркий взгляд на насекомых, которых он считал “летающими». цвета” в детстве.