Сэм Уильямс о наследии кантри-музыки, семейных узах и своем собственном звучании
  • Категории
  • Подписка
  • Разместить статью
13/01/25 0 10 Дом
-

Сэм Уильямс о наследии кантри-музыки, семейных узах и своем собственном звучании

Для своего недавнего выступления на 14—й ежегодной церемонии вручения наград Академии кантри—музыки Сэм Уильямс выбрал белоснежный костюм от Richfresh — своего земляка из Теннесси — в качестве чего-то классического. Он знал, что ему нужна нейтральная одежда, он знал, что это высококлассное мероприятие, и подумал, что двубортный крой пиджака будет именно таким. Тем не менее, он также хотел немного выделиться: “Я неизвестный художник, поэтому я хотел немного покрасить брови”, — говорит он.

Трудно оправдать то, что Уильямса считают неизвестным артистом, когда, еще до выпуска ее дебютного альбома, он выпустил сингл не с кем иным, как с Долли Партон. Кроме того, у него довольно музыкальное происхождение: он внук легенды кантри Хэнка Уильямса и его отца Хэнка Уильямса-младшего.

Его братья и сестры Холли Уильямс и Хилари Уильямс также музыканты. Но он также новичок на сцене: после нескольких лет работы независимым артистом он, наконец, подписал контракт с Universal два года назад и только что выпустил свой первый альбом “Glasshouse Children”.

Уильямс вырос в Париже, штат Теннесси, и, несмотря на свои семейные связи, претендовал на славу “самого крупного в мире малька рыбы”, и получил самое обычное воспитание вдали от мира кантри-музыки. “Я вырос, гуляя по озеру со своими друзьями, охотясь и рыбачаще занимаясь спортом с отцом. Я рос довольно обычным человеком, вне внимания музыкального мира”, — говорит он. “Но я всегда был другим и интересовался музыкой, искусством и модой”.

История его семьи одновременно вдохновила его на то, чтобы заняться музыкой, и удержала от того, чтобы сделать то, чего от него ожидали. “Я думаю, что если ты происходишь из семьи врачей или юристов, ты просто хочешь отличаться от других, но не хочешь этого делать.

Думаю, именно это я и чувствовал долгое время”, — говорит он. “В некотором смысле, я был обижен, и мне просто хотелось отличаться от других и выделяться. И мне потребовалось много времени, чтобы осознать, что я могу делать и то, и другое, и я могу выделяться, и по-прежнему сохранять наследие, и делать это по-своему”.

Показательный пример: когда дело дошло до того, чтобы заставить Партона работать над “Happy All The Time”, он и его команда испробовали все профессиональные способы, прежде чем в конце концов пошли на попятную. “Это было похоже на то, как попасть в Форт-Нокс”, — говорит Уильямс.

В конце концов он написал ей длинное личное письмо с объяснением песни в надежде, что это повлияет на нее. “Я просто написал ей письмо на двух страницах, в котором был по-настоящему честен и рассказал о своей жизни, о том, что я пишу, и о том, что это будет значить для меня, и о том, насколько значимым было бы спеть с ней. И ей действительно понравилась песня и понравился мой голос.

И я думаю, что письмо было приятным штрихом, и теперь это история, и теперь у нас есть совместная песня”, — говорит он. Уильямс переехал в Нэшвилл в 2015 году, чтобы поступить в университет Белмонт, и начал писать музыку через несколько лет, в возрасте 20 лет.

Альбом представляет собой сборник песен, написанных за многие годы (например, “Happy All The Time” была написана три года назад), однако большая часть работы была написана совсем недавно, в результате гибели его сестры Кэтрин в автомобильной катастрофе в 2020 году. “Это настоящее сочетание горя и исцеления, потерь и обретений, замешательства и поиска себя”, — говорит Уильямс о коллективном альбоме. Это также свидетельство его собственного совершеннолетия (ему всего 24 года) и поиска собственного пути как в жизни, так и в музыке. “Я думаю, что одна из самых главных тем всего этого — чувствовать себя некомфортно, говорить о вещах, которые не столь типичны, и просто быть уязвимым и чувствовать себя сильным в этом, и осознавать, что есть много чести и силы в том, чтобы смотреть в зеркало и размышлять о себе. себя и свое прошлое”, — говорит он. “Я думаю, это способ найти себя.

Это были американские горки, и я думаю, что я все еще нахожусь в этом процессе каждый день как личность и как художник. Но было приятно видеть фэнов, которым действительно понравился альбом, их реакцию на него и то, как он повлиял на них, и заставать слушателя врасплох, когда он может ожидать чего-то другого, когда собирается нажать кнопку воспроизведения”.

Работа над альбомом иногда может подавлять его, так как ему интересно исследовать различные музыкальные направления.

Тем не менее, он придерживался концепции “установить свой флаг в аутентичности и иметь на этом основу”.

“Я чувствую, что на меня просто повлияло много разных вещей, и я мог бы сделать много разных вещей, и я мог бы сказать много разных вещей, но с этим альбомом я просто хотел быть очень, очень правдивым и честным”, — говорит он. Подробнее от the Eye:


Добавить комментарий

Яндекс.Метрика