Визажист Карим Рахман Приходит На Урок Керамики, Чтобы найти Баланс

Визажист Карим Рахман (Karim Rahman) представил новый продукт, который просто необходим: глину. Но не ждите, что она появится на лицах моделей в его следующем фоторепортаже. Он использует его для создания керамических изделий, которые занимают почетное место в его последнем проекте — галерее Hors-Series, которую он открыл в Париже вместе со специалистами по обрамлению Мари-Кристин Готье и Фредериком Дуарте. Открытие пространства, посвященного керамике, стало результатом, о котором Рахман и представить себе не мог, когда семь лет назад запачкал руки, последовав примеру друга, который записался на курсы керамики для любителей. “Мне было интересно, но я не сразу понял, что я коллекционер. По-настоящему меня поразило, когда я переехал, упаковывая их все.

Именно тогда меня поразил масштаб моего увлечения вазами”, — признается он. Первая ваза, самый простой предмет, по его словам, стала для него началом занятий керамикой, кульминацией которых стало то, что он записался на пятимесячные курсы, никому не сказав об этом — “даже своему ассистенту”, — говорит он.

Что действительно помогло ему добиться успеха, так это самостоятельная практика. — Ни художественного руководителя, ни стилиста, ни фотографа, ни ассистента, ни коллег. Только я, мой учитель и тот факт, что я создаю объект своими руками — тем же инструментом, которым я пользуюсь в качестве визажиста, — который не сотрешь одним движением жидкости для снятия макияжа”, — говорит визажист, чьи работы фотографировали такие люди, как Карл Лагерфельд, Патрик Демаршелье и Кольер Шорр.

Глазурь тоже в равной степени пугала и привлекала его. “В макияже, если смешать белый и красный, получится розовый. Но здесь она может почернеть или странным образом вспучиться, потому что это химия, молекулы, которые потребовали от меня по-настоящему погрузиться в науку об этом”.

Поначалу он держал свою новообретенную страсть в секрете, опасаясь показаться дилетантом.

Он равномерно распределяет свое время между Парижем и карьерой востребованного визажиста, а также миром керамики, который он построил вокруг своего дома в Любероне, холмистой местности во французском регионе Прованс. По его словам, переход от сольной практики к карьере владельца галереи сыграл большую роль в этом процессе, объяснив, что для проекта было важно привлечь внимание к другим керамистам, поскольку предлагать исключительно свои собственные творения было бы все равно, что “фотографу выпускать журнал, но публиковать только свои собственные снимки. ”

Поэтому он сформировал трио с Дуарте и Готье, которые помогли ему организовать его работу с керамикой. “Я привык к тому, что меня окружает команда.

Когда я захожу в свою студию [по изготовлению керамики], я не знаю, с чего начать. Даже если мне нужно будет приготовить 350 блюд, я приготовлю три, спущусь выпить кофе и выгулять собаку”, — признается он, добавляя, что заканчивал крупные заказы, обещанные для ресторанов Франции и Гонконга, включая модную парижскую закусочную Rose’s Kitchen, прежде чем сделать перерыв в работе с заказами на освободите место для его более творческой практиПоэтому он сформировал трио с Дуартетье, которые помогли ему организовать его работу с керамикой. “Я привык к тому, что меня окружает команда.

Когда я захожу в свою студию [по изготовлению керамики], я не знаю, с чего начать. Даже если мне нужно будет приготовить 350 блюд, я приготовлю три, спущусь выпить кофе и выгулять собаку”, — признается он, добавляя, что заканчивал крупные заказы, обещанные для ресторанов Франции и Гонконга, включая модную парижскую закусочную Rose’s Kitchen, прежде чем сделать перерыв в работе с заказами на освободите место для его более творческой практики.

Галерея, расположенная всего в двух шагах от отеля La Samaritaine на улице Сент-Оноре, 91, ранее была выставочным залом для обрамляющих работ Дуарте и Готье. Белое пространство площадью 270 квадратных футов, обозначенное простым логотипом в нижнем регистре, созданным давним другом Эзрой Петронио, практически не отвлекает внимание, позволяя художникам из серии ceramics of Hors, чьи работы постоянно обновляются, говорить за себя.

Их целью при создании серии Hors-Series было продемонстрировать керамику как доступное искусство. “Несмотря на то, что некоторые изделия граничат со с“Несмотря на то, что некоторые изделия граничат со скульптурой, я хотел, чтобы они были практичными — вазы, чаши, предметы, которые не только красиво смотрятся, но и выполняют определенную функцию, — и были доступными по цене, чтобы люди могли не только мечтать о них, но и найти то, что соответствует их бюджету”, — говорит он. Изделия продаются по привлекательной цене, начиная примерно со 100 евро и заканчивая немногим более 1000 евро.

Хотя это и не жесткое ограничение, Рахман считает, что более высокие цены “лучше обосновывать редкими технологиями или тысячами часов работы”.

Для своей первой выставки трио представило белые вДля своей первой выставки трио представило белые вазы, символизирующие чистую страницу в их карьере. Цветы от модного парижского флориста Деболье — “раньше я покупал у него по три вазы в неделю”, — признается Рахман, — вдохнули жизнь и краски в этот ансамбль.

Среди представленных работ — красочные колонны британского керамиста Софи Маккейт (Sophy Mackeith), работающей во Франции, волнистые вазы большого размера американской художницы Луизы Майзель (Luisa Maisel), трубчатые формы Solenne Belloir и бросающие вызов гравитации свободные формы Margot Dawance, которая использует время высыхания в качестве одного из своих параметров. Ряд привлекательных работ известного французского керамиста Гранжана Журдана с эффектом дерева 1960-х годов занимает почетное место на стене, и Рахман сразу же уточняет, что это его личная коллекция.

Какие критерии помогают художнику попасть в эту галерею? Удивите трио. “У каждого есть рекомендации, но главное — это особый словарный запас, ничего слишком очевидного. Эта маленькая деталь, которая говорит нам о том, что перед нами человек, серьезно относящийся к керамике”, — как выразился Рахман.

Следующими выставками серии «Закуски» станут выставки, посвященные столовой посуде, в марте и светильникам в сентябре, а в июле, возможно, еще одна выставледующими выставками серии «Закуски» станут выставки, посвященные столовой посуде, в марте и светильникам в сентябре, а в июле, возможно, еще одна выставка, пос