Новая стража порядка захватывает Лондонскую неделю моды

ЛОНДОН — После карантина и «Брексита» лондонская модная сцена, кажется, изменилась навсегда. Большинство ведущих Лондонской недели моды уехали, выбрав Париж — или даже метавселенную — вместо более интимных и малобюджетных подиумов британской столицы. Так что же станет с лондонской модной сценой, если Джонатан Андерсон, Виктория Бекхэм, Burberry, Кристофер Кейн или Мэри Катранцу не станут хедлайнерами недели моды в Лондоне? Появятся ли на этой неделе какие-нибудь заметные профессионалы индустрии?

Несмотря на то, что расписание, которое продлится с 18 по 22 февраля, действительно значительно сокращено, а посещаемость ниже, Лондон остается предметом обсуждения — потому что в городе появились новые шерифы, и они настроены серьезно.

На смену приходит целое новое поколение дизайнеров: большинство из них закончили школу во время пандемии и, несмотря ни на что, стали изобретательными, разрабатывали коллекции, снимая квартиры в общих помещениях, создавали сообщества в Instagram, привлекли внимание знаменитостей и отстаивали то, во что они верят: этичное производство, бескомпромиссное самовыражение и гендерная гибкость — вот некоторые из ценностей, стоящих на первом месте в их повестке дня. Чувствуя, что их лишили выпускного дефиле, о котором они мечтали с детства, они теперь готовы окунуться в новую жизнь после тюремного заключения и устроить показы, которые запомнятся надолго.

Какова конечная цель? Возродить представление и эмоции, связанные с былыми днями славы моды, до того, как в дело вступили быстрая мода и крупные корпорации. “Я хотела театральности и момента, который никто не забудет, мы все мечтали об этом. Вот почему я подумал про себя, как мы можем вовлечь людей в шоу? Как мы можем изменить мир? Я понял, что я такой же шоумен, как и дизайнер”, — сказал Харрис Рид, одна из самых ярких звезд новой сцены британской столицы, которая выиграла Лондонскую неделю моды еще до ее начала.

Его интимное шоу, состоявшееся вне расписания в четверг, вечером накануне официального открытия выставки, включало в себя неожиданное выступление Сэма Смита, сказочные облака высотой 18 футов и потрясающий пошив одежды в сочетании с головными уборами и платьями из перьев, которые были больше, чем в натуральную величину. “Мы очень хотим устроить грандиозное шоу старой школы McQueen, Galliano в Лондоне. Я знаю, что люди слишком много говорят о Маккуине, но все первые годы существования McQueen были связаны с выступлением, волнением и артистизмом — вещами, которые заставляли людей думать, а не с тем, что сразу же продавалось в магазине”, — сказал Рид.

Многие коллеги Рид готовятся к предстоящей неделе с таким же желанием и решимостью подарить миру моды что-то запоминающееся. “Неудачи, связанные с пандемией, послужили хорошим подспорьем. Эта тоска, ощущение того, что с тобой обошлись несправедливо, только усиливают твою жажду будущего”, — сказал Коннер Айвз, еще один выпускник Central Saint Martins 2020 года, который в пятницу дебютирует на подиуме и обещает возродить энергию подиумов 90-х и привнести в моду что-то новое. верните “ушедшую эпоху моды”.

Политические и финансовые проблемы Британии их не останавливают — на самом деле потрясения в стране, связанные с резким повышением налогов, растущей инфляцией и огромным экономическим неравенством при консервативном правительстве Бориса Джонсона, подливают масла в огонь этим молодым креативщикам точно так же, как политические и экономические потрясения подпитывали Джона Гальяно, Ли Маккуина и других в прошлом году. 90-е.

Кроме того, проведя два года в относительной изоляции и в отрыве от ныне разрушенной системы моды, эти дизайнеры смогли избавиться от шума и отточить свою индивидуальную эстетику во всей ее сверхвысокой, эксцентричной красе. Прошли те времена, когда коллекции были однородными и ориентированными на тренды.

Дизайнеры нового поколения создают провокационные, привлекающие внимание модели — любите вы их или нет, но они, безусловно, никого не оставят равнодушным. “Сейчас не время подчиняться кому-то еще. Это время создавать все, что мы хотим, все, что делает нас счастливыми.

В конце концов, если вы создаете вещи, в которые верите, люди это увидят”, — говорит Чет Ло, американский дизайнер азиатского происхождения, который быстро делает себе имя благодаря своим трикотажным изделиям с острыми краями в оттенках электрик, которые являются прозрачными, облегающими и созданными для того, чтобы их обладательница чувствовала себя комфортно. сексуальный. “Когда люди надевают мои вещи, я хочу, чтобы они чувствовали уверенность в своем теле и духе. Я просто пытаюсь предложить какой-нибудь способ, чтобы вы почувствовали себя сексуально привлекательными”, — сказал Ло, добавив, что он часто призывает покупателей пренебречь условностями и выбрать его сверхкороткие, прозрачные творения, вместо того чтобы предлагать альтернативы.

В то время, когда ритейлерам необходимо отстаивать свою точку зрения, чтобы выделиться, этот смелый подход работает. “Так приятно видеть, что дизайнеры новой волны не следуют тенденциям. Эстетика каждого из них абсолютно индивидуальна и действительно адресована новому поколению покупателей, которые ищут сильную и уникальную точку зрения на моду”, — сказала Элизабет фон дер Гольц, коммерческий директор Matchesfashion, добавив, что бизнес открывает новые возможности для работы с этими брендами. “Многие наши новые дизайнеры работают с уникальными тканями, что может иметь свои ограничения, но также может означать, что эти изделия с ограниченным тиражом пользуются большим спросом из-за их редкости”.

Это мода, которая работает и для мужчин, и для женщин. “Мужчина или женщина, это очень личное, как каждый из нас хочет выразить себя.

Поэтому я стараюсь быть как можно более открытой, следить за тем, чтобы фасоны подходили для разных полов, и поддерживать тесный контакт с клиентами, у которых могут возникнуть вопросы по поводу подгонки”, — добавила Ло. Гибкость — это также основа работы Reed и более широкая миссия.

После серии успешных совместных проектов с мейнстримом, начиная от косметики MAC и заканчивая ювелирными изделиями Missoma, он чувствует, что индустрия и общество в целом готовы прислушаться к нему более внимательно. “Из-за большого внимания, которое привлекла эта работа за последние пару лет, люди теперь понимают, что, возможно, им действительно стоит потратить время и деньги, чтобы посмотреть, работает ли эта гибкая модель, разработанная по индивидуальному заказу”, — пояснил он. “Поначалу мне казалось, что я просто кричу в пустоту и в Instagram, и меня поддерживают такие молодые люди, как я, и пара представителей индустрии, которые обратили на это внимание. Но сейчас я нахожусь в таком положении, когда мне приходится меньше кричать и говорить более конструктивно.

Цифры, полученные в результате наших различных деловых встреч, подтверждают мою точку зрения, поэтому я также учусь больше говорить на языке людей”.

Это еще одна особенность этой новой гвардии дизайнеров: они умеют рассуждать о бизнесе и полны решимости бросить вызов стереотипу о горячих молодых людях, которые обладают высокой креативностью, но финансово безграмотны. Ло, например, открыл свой магазин в Instagram и платформу электронной коммерции вскоре после окончания учебы в 2020 году, потому что не мог найти работу и ему нужно было платить за аренду.

Его уникальный подход к трикотажу привел к тому, что он быстро “взорвал” Instagram и сумел создать собственный процветающий бизнес, ориентированный непосредственно на потребителя, что позволяет ему быть более разборчивым в выборе партнеров по розничной торговле и задавать свой собственный темп. “Мне действительно нравится работать с некоторыми оптовиками, но для меня это слишком быстрый темп, и я бы хотела со временем расшириться и работать вне календаря, представляя что-то, когда буду готова, а не потому, что нам нужно выходить на рынок”, — сказала Ло. “Продажа от производителя к потребителю (напрямую потребителю) также невероятно устойчива, потому что все изготавливается на заказ, и у нас никогда не бывает лишних продуктов. Даже наблюдать за тем, как Харрис это делает, было невероятно.

Он показал мне, что есть другой способ”.

Лулу Кеннеди, которая с самого начала поддерживала работу Ло и пригласила его принять участие в показе Fashion East, высоко оценила его нестандартное мышление как в бизнесе, так и в “определенной” эстетике. “Мне нравится наблюдать, как многие старые правила игнорируются, а молодые дизайнеры находят темп и структуру, которые им больше подходят, например, выбирают оптовые заказы и продают напрямую потребителю, не торопя события. Не так уж важно, участвуете ли вы в показе на определенной неделе моды, участвуете ли в подиуме или нет, если работа выполнена качественно, это поможет избежать шума”, — сказала она.

Айвз также сказал, что он намерен проводить показы раз в год и работать в основном с тканями, которые были переработаны. “Наша отрасль действительно взяла на себя большие обязательства в связи с карантином, но восемь месяцев спустя все уже летели в Милан, отправляясь на рынки. Мне это не нравится, и я понял, что должен стать тем изменением, которое я хочу видеть.

Я надеюсь, что больше дизайнеров увидят, что я делаю, и последуют моему примеру”, — сказал дизайнер. Рид с самого начала играл по своим правилам, выставлялся не по расписанию, придерживался моделей в стиле деми-кутюр и создавал дополнительные источники дохода за счет сотрудничества с блокбастерами.

У него также есть новая линия “fluid basics”, разработанная для тех случаев, когда его клиенткам нужно отдохнуть от ношения его расклешенных брюк, кружевных блузок или очень больших платформ. “Мой бизнес существует уже три года, и каждый год мы приносим прибыль.

Я действительно считаю, что деми-кутюр и пошив по индивидуальному заказу — это будущее, и это принесло нам прибыль: последнее платье, которое поступило в Selfridges, было продано за 10 000 фунтов стерлингов в первый же день, прямо с витрины”, — сказала Рид. “Нас часто считают творческими существами, но из-за того, что мы молоды и занимаемся интересными вещами, создается впечатление, что мы глупы или не можем понять последствий создания бизнеса.

Но я буду первым человеком, который встанет в 8-дюймовых сапогах, в головном уборе с перьями, с обесцвеченными бровями и скажет: «Нет, я упрямый ублюдок и чертовски хороший бизнесмен. Все это произошло не из-за того, что я была легкомысленной или богатой девочкой, а из-за того, что я делала разумный выбор в бизнесе, стояла на своем и верила, что такая изменчивая красота может оставить след”.