Джереми Скотт и Винни Харлоу не приукрашивают свою роль в «Создании образа»

Сериал Amazon Studios “Making the Cut” возвращается в пятницу с новыми дизайнерами, стилями, которые можно приобрести на месте, еще одним призом в размере 1 миллиона долларов и двумя новыми судьями — дизайнером Moschino Джереми Скоттом и моделью-активисткой Винни Харлоу.

Они оба не новички на телевидении, и даже на фоне пандемии и исторических вызовов, которые она принесла индустрии моды, они не сдерживаются в своих комментариях к конкурсному показу. “Это смирительная рубашка”, “Это напоминает мне клоуна 80-х” и “Я хочу, чтобы кого-нибудь казнили, или кто-то будет казнен” — вот лишь некоторые из их изюминок. Вместо того, чтобы летать по всему миру на реактивных самолетах, как в первом сезоне сериала “В поисках”, который начался с большой помпой у подножия Эйфелевой башни в Париже, второй сезон шоу, созданного бывшими звездами “Project Runway” Хайди Клум и Тимом Ганном, проходил в Лос-Анджелесе из-за COVID-19.

Съемки проходили в октябре в соответствии со строгими правилами безопасности в модном павильоне, созданном на роскошном ранчо Calamigos в Малибу, который включал в себя собственный “тканевый сарай” и примерки моделей в масках под открытым небом. Вдохновляющие поездки ограничивались посещением местных мест на свежем воздухе, включая мэрию Беверли-Хиллз, обсерваторию Гриффита и пляж Санта-Моника.

Из 10 дизайнеров из Лос-Анджелеса, Нью-Йорка, Нью-Джерси, Нового Орлеана, Польши, Индии, Колумбии, Великобритании и Франции большинство уже были помещены в карантин в США. Тем не менее, продюсер Сара Ри была непреклонна в том, что шоу не будет похоже на COVID-19. “Мы хотели признать это и двигаться дальше, потому что мы хотим, чтобы зрители могли отвлечься, и мы надеялись, что шоу выйдет в эфир, когда мир начнет приходить в себя”, — сказала она. По ее словам, на ранчо, популярном месте проведения свадеб, было несколько съемочных площадок. “У нас был плавательный бассейн, кинотеатр на колесах, большие поля — все это позволило нам воплотить в жизнь все наши мечты о моде без необходимости путешествовать”.

Актерский состав состоит из дизайнеров, у которых уже есть свои собственные бренды, и выигрышный стиль каждого эпизода можно приобрести сразу после показа в магазине Amazon Fashion “Making the Cut”.

Но можно ли на самом деле создать мировой модный бренд на основе телешоу, еще предстоит выяснить, это еще не произошло в “Проекте Подиум” или “В моде”.

Муге Эрдирик Доган (Muge Erdirik Dogan), президент Amazon Fashion, подтвердила свою приверженность “созданию новых и инновационных возможностей для покупок для клиентов, которые органично сочетают моду и развлечения”, но не стала комментировать количество зрителей, показатели продаж отдельных дизайнов или победившую коллекцию Джонни Кота. Первый сезон был запущен вскоре после карантина, в марте 2020 года.

Некоторые покупатели были разочарованы отсутствием ассортимента и качеством “модных” моделей, и на Amazon даже появилось несколько поддельных моделей от Джонни Кота. Ком. (В этом году будет представлено больше моделей-победителей, чтобы удовлетворить спрос. )

Но Кота остался доволен результатом, сообщив на своем веб-сайте о 500-процентном росте продаж, и потратил часть своих призовых денег на открытие магазина в центре Лос-Анджелеса.

Несколько дизайнеров второго сезона, в том числе Андреа Салазар, Гэри Грэм и Люси Брошар, уже участвовали в показах на Недели моды в Нью-Йорке и Париже, а Грэм стала финалисткой конкурса CFDA/Vogue Fashion Fund в 2009 году. В этом сезоне, похоже, больше внимания уделяется ручной работе дизайнеров, и изменения в индустрии, такие как повышение значимости влиятельных лиц, переход к гендерной гибкости и включению размеров, отражаются на задачах и работе.

Когда дело дошло до судей, Ри сказала, что всегда хотела поработать со Скоттом, и когда он тоже оказался в Лос-Анджелесе из-за пандемии, у нее появился шанс воплотить это в жизнь. “У Джереми столько таланта и значимости..” — сказала она. “Винни умна, красива, молода и весела, и это была прекрасная возможность продемонстрировать свою демографию и голос.

”Для меня было честью, что меня пригласили”, — сказала Харлоу, которая прославилась как участница конкурса Тайры Бэнкс “Следующая топ-модель Америки” в 2014 году. С тех пор она появлялась на многочисленных подиумах и обложках журналов, подписала контракт на должность глобального посла Puma и развивает свой собственный бренд по уходу за кожей.

Для Скотта, знатока поп-культуры, который черпает вдохновение буквально из всего, от игровых шоу до мюзиклов, шоу Amazon стало настоящим открытием. “Винни и Хайди не давали мне скучать, быть с ними весь день и веселиться было настоящим удовольствием”.

В этом сезоне продуманные критические замечания дизайнера Moschino являются главным событием (возможно, на это его вдохновила его мать Сэнди, которая была учительницей в его родном городе Канзас-Сити, штат Миссури). Но Скотт сказал, что ему пришлось потрудиться, чтобы получить жесткие отзывы. “Я понял, что не могу лгать о том, чем я увлечен, это моя профессия, которой я известен”, — сказал он. “По мере того, как мы переходили к сериям, стена рушилась.

Я не мог приукрасить это. И дизайнеры сказали, как высоко они это оценили”.

Тем не менее, заламывания рук было больше, чем он ожидал. “Они вели себя как плаксивые дети, жалуясь на то, сколько у них было времени, но, извините, вы получите 1 миллион долларов.

У меня нет ни капли терпения и сочувствия, как и у всех остальных“.

WWD побеседовала с новыми судьями о моде в постпандемический период, о том, что они хотели бы услышать от дизайнеров на шоу, об их лучших советах, как попасть в индустрию, и о многом другом. WWD: В августе прошлого года, в разгар эпидемии COVID-19, в New York Times вышла статья под названием “Спортивные штаны навсегда”, в которой говорилось, что люди, возможно, никогда не вернутся к серьезной одежде.

Есть ли еще место моде?

Винни Харлоу: Спортивные штаны могут быть модными. Джереми постоянно доказывает это. Он может превратить в моду что угодно. Джереми Скотт: Спортивная одежда всегда была важной частью моды, начиная с Коко Шанель, которая брала трикотаж с купальников и делала из него платья, а Аззедин Алайя использовала лайкру. Так что для этого всегда найдется место. WWD: Хорошо, но что еще, кроме спортивных штанов, вы хотели бы носить сейчас, когда мир становится все более открытым?

У. Х.: Я в восторге от платьев и красной дорожки. ..Я либо в спортивных штанах, либо хочу платье, промежуточного варианта нет.

Дж. С.: У меня есть привычка наряжаться дома, поэтому я поддержала традицию. WWD: Винни, ты и твой парень, игрок НБА Кайл Кузьма, — довольно стильная пара. Чему вы учите друг друга в области моды?

У. Х. : Мы больше учим других тому, чем увлечены сами. Он действительно увлечен рисованием и приглашает меня порисовать вместе с ним. Я увлечена уходом за кожей, поэтому сажаю его рядом и делаю маски и скрабы для него. В моде мы оба ценим стиль друг друга. WWD: У кого шкаф больше?

У.Х.: У меня шкаф больше, у меня три шкафа-купе. WWD: Джереми, благодаря вашему сотрудничеству с Adidas, которое было недавно возобновлено, вы сыграли важную роль в развитии культуры кроссовок. Сколько у вас пар?

Д. С.: Мы попытались подсчитать, сколько всего я спроектировал — каждый из них я сделал как минимум по одному своему размеру, так что это очень много. У меня есть несколько шкафов для хранения вещей, и я стараюсь распределять их по дому. У.Х.: У меня большие шкафы, у него есть кладовка.

Есть уровни. WWD: Чего вы хотели от дизайнеров в “Создании образа”?

J. S.: Их энтузиазм — это то, что я люблю и к чему стремлюсь. WWD: Какой ваш лучший совет начинающим дизайнерам?

Д. С.: Найдите свой голос, будьте искренни в этом голосе, включите его на 100%, увеличьте громкость. Будьте собой и будьте на пределе возможностей. WWD: Из-за того, что вы снимали шоу во время эпидемии COVID-19, вы больше сочувствовали дизайнерам, потому что мода переживала такие трудные времена?

Д.С.: Им повезло, что у них была такая потрясающая возможность заработать миллион долларов. Как здорово, что тебя вырвали из этой сложной среды. У.Х.: Во время пандемии было не так много возможностей, так что это было невероятно.

WWD: Была ли проблема с масками для лица, средствами индивидуальной защиты или чем-то подобным?

Д. С.: Я не уверен, что что-то отражало время, потому что мы жили в «пузыре», и проблемы могли возникнуть в любой момент. WWD: Что вы думаете о дизайнерах в целом?

У. Х.: Я был впечатлен, я действительно хотел многого.

WWD: Винни, на протяжении всей своей карьеры ты демонстрировала страсть к разнообразию и инклюзивности в моде. Ты говорила об этом во время показа?

У. Х.: В этом не было необходимости. Все участники съемок и выбранные ими модели отличались не только по расе, цвету кожи и убеждениям, но и по размеру. Для дизайнеров было важно убедиться, что их одежда подходит на разные размеры. WWD: Что вы думаете о формуле Amazon по продаже одежды прямо с экранов телевизоров?

J. S.: Amazon — единственное место, где это возможно, где есть шоу и доступность. Это идеальное сочетание искусства и коммерции, это революционно. WWD: Джереми, ты бы когда-нибудь продавал на Amazon?

Д. С.: Безусловно. WWD: Каково было работать с Хайди и Тимом, и чем это шоу отличалось от ваших предыдущих выступлений на телевидении?

Д. С.: Она самый смешной человек, Хайди, она комик, насколько я понимаю. Тим очень статный. Не такой зануда, как Хайди, но всегда увлечен этими детьми. У.Х.: Мы с Джереми давно знакомы, и Хайди я тоже знаю не понаслышке. Я работал с ней ранее над “Следующей топ-моделью Германии”.