Боб Макки рассказывает о своей новой книге «Шер, Эдит Хед, Подробнее»
  • Категории
  • Подписка
  • Разместить статью
12/01/25 0 6 Дом
-

Боб Макки рассказывает о своей новой книге «Шер, Эдит Хед, Подробнее»

Хотя Боб Макки уже прославился тем, что одевал множество звезд, когда в 1982 году переехал в Нью-Йорк, чтобы стать модельером, его не встретили с распростертыми объятиями. Отзывы о его показах на подиуме — один из них состоялся в театре Шуберта, другой был вдохновлен Люсиль Болл, Ритой Хейворт, Грейс Келли, Бетти Буп и другими известными иконами стиля — были неоднозначными. И некоторые называли его “мистер. Голливуд. ”

“Самое странное, что они дали мне такие имена, как «Барнум Боб», потому что не знали, что со мной делать”.

Конечно, сейчас все хотят говорить только о Голливуде. Макки, в первую очередь художник по костюмам, опередил свое время.

Чтобы понять это, достаточно взглянуть на недавний Love Parade от Gucci на Голливудском бульваре, во многом вдохновленный увлечением Алессандро Микеле кинозвездами и их костюмами. 16 ноября выходит новая книга Фрэнка Властника и Лоры Росс “Искусство Боба Макки” (Simon & Schuster) под названием «The Art of Bob Mackie» («Саймон и Шустер»), которая предлагает свежий взгляд на его яркую жизнь и талант художника. В нем, снабженном предисловием Кэрол Бернетт и послесловием Шер, представлены сотни фотографий и набросков из личной коллекции Мэкки.

Дизайнер рассказывает забавные истории о том, как он помогал коллегам вживаться в образ и превращал певцов в сольных звезд (Шер — в Сонни, Тину Тернер — в Айка, Дайану Росс — в the Supremes и многих других), попутно влияя на модные тенденции. На время карантина Макки переехал в Палм-Спрингс, Калифорния.

Мечта путешественника — каждый квадратный дюйм его нового дома заполнен невероятными находками. В уголке гостиной установлены вырезанные вручную банановые деревья с острова Бали, на кухонном островке — индонезийская керамика с экзотическими птицами, а свечи на комоде украшены ожерельями из бисера.

Стены ванной увешаны фотографиями женщин, которых он одевал на протяжении многих лет, от Лайзы Минелли до Брук Шилдс. “Недавно мы поняли, что я проработала в профсоюзе дизайнером костюмов 60 лет — это немного пугает”, — сказала 82-летняя Мэкки, чьи работы до сих пор находят отклик в поп-культуре, будь то на красной дорожке церемонии вручения премии «Тони» в 2021 году, где Бернадетт Питерс вновь надела звездное платье с блестками Платье Макки 1983 года, которое изображено в книге, или в недавно открывшемся Музее Академии киноискусств в Лос-Анджелесе, где представлено его культовое черное платье 1986 года, расшитое бисером и открывающее живот, и головной убор из перьев для Шер — один из немногих оскаровских образов. Сам Мэкки является героем долгожданного фильма режиссера Мэтью Миле, который должен выйти в следующем году после задержки из-за COVID-19, с комментариями Элтона Джона, Тома Форда, Мела Оттенберга и многих других.

Получив девять премий «Эмми», три номинации на премию «Оскар» и премию Джеффри Бина за пожизненные достижения на CFDA, Макки с трудом представляет, как его работы используются современными дизайнерами. Например, хотя он помогал создавать образ Джона, создавая культовые костюмы Дональда Дака, Доджерс и Сатаны, когда Джулиан Дэй воссоздавал — или, по крайней мере, переосмысливал — их для байопика “Рокетмен” 2019 года, имя Макки не упоминалось. “Я не заслуживаю похвалы, но мне все равно”, — сказал Мэкки. “В свои 82 года ты не пытаешься оказать слишком большое влияние”.

И все же он это сделал. “Когда я встретил Алессандро [Микеле] на Met [Гала-концерте] несколько лет назад, он начал плакать. [Джон] Гальяно тоже.

Они так странно отреагировали на меня. Я даже не думал, что они знают, кто я такой!”

В 2017 году Мишель создала коллекцию, вдохновленную костюмами Мэкки 1970-х годов для Элтона Джона (и заранее попросила у Мэкки разрешения). Для апрельской коллекции Gucci “Aria” он отдал дань уважения платью 1962 года с надписью “С днем рождения, господин президент”, созданному Мэрилин Монро по проекту Жана Луи и эскизу Маки: прозрачное платье из розового кружева и перьев, под которым виднелись бюстгальтер и стринги. “Я не придумывала это, но я сделала эскиз, и это было действительно просто”, — сказала Мэкки об одном из самых печально известных платьев знаменитостей в стиле «почти обнаженная» в истории, которое было воплощено в платье Рианны totally nude от Адама Селмана в 2014 году, надетом на премию CFDA Awards. В то время, когда он делал наброски, Луис работал над фильмом “Что-то нужно отдать” о Мэрилин Монро, который так и не был закончен из-за ее смерти. “Это не то чтобы шокирует, но немного скучно”, — сказала Мэкки о наготе, которая сейчас в моде, от подиумов до улиц.

В то время как работа Макки в Голливуде хорошо освещена в книге, о его работе на Седьмой авеню рассказано меньше. Еще до переезда в Нью-Йорк в 1982 году он разработал коллекцию модных платьев вместе со своим давним партнером, художником по костюмам Рэем Агаяном.

Они запустили его в 1969 году в витрине магазина на Мелроуз-авеню. На вечеринке по случаю открытия присутствовали многие знаменитости, в том числе Бернетт и художник по костюмам Эдит Хед, которая в 1961 году наняла Мэкки в качестве художника по эскизам в Paramount Studios. “Эдит была забавной, ей не нравилось, что я проработала с ней пару лет, а потом я неожиданно получила другую работу ассистентки в ”Шоу Джуди Гарленд», — вспоминала Мэкки. “Она должна была вести это шоу. “Она участвовала в радиошоу, в ”Домашней вечеринке Арта Линклеттера», раздавала рецепты для кулинарных книг, и все это ради того, чтобы имя Эдит было широко известно», — поделился он. “Но она мне нравилась.

Она флиртовала с продюсерами, как юная девчонка. И я подумал: «Хорошо, если это сработает!» Когда она пришла на Paramount, она поступила обманом. Она позаимствовала — или украла — произведения искусства в Художественном институте Шуинара, с чердака, где хранились старые студенческие работы, и получила работу в Paramount. Один парень, который все еще работал там, когда я был там, сказал — а это было в 1920—х годах, — что застал ее плачущей, потому что она не могла выполнять работу.

Долгие годы она была у всех ассистенткой, а потом продолжала настаивать и добиваться своих собственных успехов. Она интересный персонаж.”

Похоже, она достойна своего собственного фильма. Женщина, пробивающаяся наверх в мире дизайнеров костюмов, где в те времена доминировали мужчины, и в итоге получившая восемь «Оскаров» — вот так. Хотя Хэд, возможно, и “украла” что-то у Шуинара, который теперь называется CalArts, посещая вечерние занятия, чтобы усовершенствовать свои навыки, Макки была одной из самых известных учениц, бросивших учебу в школе.

По его словам, Макки уже получил все призы за дизайн костюмов и был готов к работе. Работа с Агаяном, который сам по себе является опытным художником по костюмам, на “Шоу Джуди Гарленд” стала для него быстрым знакомством с Голливудом. Мэкки познакомился с такими восходящими звездами, как Миннелли, Лена Хорн и Дайанн Кэрролл, и в итоге получил равные гонорары со своей партнершей. Они оба выиграли первую премию “Эмми”, присуждаемую Академией телевизионных искусств, за красочное фэнтези 1966 года «Алиса в зазеркалье».

Так началась его долгая карьера на телевидении, где Мэкки помогал приглашать артистов в бурные 1960-е, среди которых были Митци Гейнор и Фред Астер, а также осыпал звездной пылью с блестками Дайану Росс, Тину Тернер, Бетт Мидлер, Пинк и многих других поп-звезд.

Для “Шоу Кэрол Бернетт”, начавшегося в 1967 году, он разрабатывал от 60 до 70 костюмов в неделю в течение 11 лет. “Были времена, когда я не знал, как буду играть персонажа в определенном скетче, пока не представлял, как буду выглядеть и что надену”, — пишет Бернетт в предисловии к книге. В 1968 году для “Шоу Фреда Астера”, специального шоу с песнями и танцами, он нарядил 68-летнего актера в водолазки, пиджаки в стиле Неру и модные брюки.

Он впервые встретил Шер, когда она была гостьей на шоу Бернетта и, как гласит история, позарилась на одно из его расшитых бисером платьев, висевших на вешалке. Она сказала Мэкки: “Боже, я надеюсь, что когда-нибудь смогу попросить тебя сшить для меня что-нибудь подобное”.

К 1971 году он также разрабатывал костюмы для “Часа комедии Сонни и Шер” на канале CBS. Это был золотой век эстрадных шоу, и каждую неделю устраивались костюмированные представления. “Вы не могли бы подарить платье на бретельках, пока я не начал надевать его на Шер.

Тогда это было все, чего хотели универмаги”, — сказал он. (Звезда также была знаменосцем моды на талию, которая теперь распространена повсеместно, в том числе на Zendaya на церемонии вручения премии CFDA Awards. )

Но Мэкки также надел на Шер множество стереотипов, признал он, “То, что вы не можете сделать сейчас”, — сказал он, комментируя головные уборы коренных американцев, которые она носила для альбома “Half Breed”, в частности, как бесчувственные. Мэкки также оформил несколько фильмов, от великолепного байопика Дайаны Росс о Билли Холидее “Леди поет блюз” (1972) до опрометчивого фильма Джона Траволты “Остаться в живых” (1983) и печально известного “Праздничного выпуска ”Звездных войн» (1978), который, по легенде, Джордж Лукас скупил до последнего копия. “Это одно из худших шоу в истории, но фанаты «Звездных войн» хотят иметь к нему хоть какое-то отношение.

Они звонили и спрашивали, есть ли у меня эскизы — на выставке были Би Артур, Харви Корман, Арт Карни, в общем, несколько хороших людей. Я продал их на аукционе, все, что осталось от эскизов. Я получил неплохие деньги. ..Ты делаешь то, что должен в данный момент”, — сказал он. В 1980-х годах в Нью-Йорке вечерняя одежда Mackie’s bedazzled была его самой успешной категорией, и он продавал лицензии на все — от мехов до парфюмерии. Он разрабатывает коллекцию для QVC с 1992 года, а также продает эскизы и куклы Барби ограниченным тиражом на своем веб-сайте. Но он так и не достиг уровня Билла Бласса, Оскара де ла Ренты или Каролины Эрреры. “Мода тогда была странной, на самом деле она была для женщин средних лет, у которых были деньги, вот для кого они шили одежду”, — сказал он о том, как интерпретировался его блестящий стиль.

В книге рассказывается об Элизабет Кортни, невоспетой героине, в мастерской которой крупнейшие голливудские дизайнеры по костюмам делали примерки для Марлен Дитрих, Элизабет Тейлор, Монро, Шер, Питерса и многих других. Костюмы Мэкки для “Шоу Джуди Гарленд”, “Шоу Кэрол Бернетт” и “Сонни и амп, Шоу Шер” были выполнены в ее студии. “Она умела держать себя в руках, и эти дамы обожали ее и доверяли ей”, — сказала Мэкки. “Она начала свою карьеру в начале 1930-х годов.

Ее муж был парикмахером, а сын стал каскадером в кино. Мы многому научились у нее о примерках.”


Добавить комментарий

Яндекс.Метрика