4 ЛГБТ-дизайнера, вдохновленные своим творчеством для своего сообщества

Исторически сложилось так, что мода — это индустрия, частью которой является многие представители ****-сообщества. И хотя в июне, когда квир-люди по всему миру празднуют свой жизненный опыт в рамках Месяца гордости, крупные бренды часто выстраиваются в очередь, чтобы использовать ежегодный праздник как маркетинговый инструмент. Но что, возможно, вызывает больший отклик, так это то, что происходит с растущим списком небольших квир-брендов, которые смотрят в себя и создают коллекции для своего сообщества, а не просто изображают радужный флаг на футболке.

Многие из таких создателей принадлежат к новому поколению, которое рассматривает гендер как социальную конструкцию и предпочитает одеваться более гибко, в то время как другие создают вещи, чтобы заполнить пробел в моде, который они видят на рынке для своего ****-сообщества.

В этой статье WWD рассказывает о четырех брендах, которые продвигаются по карьерной лестнице и занимают свою нишу в модной экосистеме. Дизайнер и бренд: Людовик де Сен-Сернен

Местоимения: Он/him

WWD: Ваши работы часто называют “унисекс”, это слово, которое вы произнесли, не имеет для вас никакого смысла, но вы сказали, что хотите, чтобы ваш бренд олицетворял «легкость в отношении гендера»? Можете ли вы рассказать нам об этом?

Людовик де Сен-Сернен: Мне кажется, что с момента создания LdSS для меня всегда было совершенно ясно, что я хотел, чтобы это было для всех, кто чувствует, что может понять послание и эстетику бренда.

Все зависит от владельца, а не наоборот. Я создаю одежду, которую будут носить люди, и только. У нас, людей, есть невероятный шанс отправиться в путешествие, которое постоянно меняется со временем, с изменением менталитета и общества. Сегодня, как никогда, я чувствую, что у нас есть шанс выразить это через одежду и позволить тому, что мы носим, выражать наши чувства, будь то в отношении пола, сексуальности или просто самовыражения. Я хочу, чтобы LdSS предоставили эту свободу. WWD: Что вдохновляет вас на создание коллекций?

LdSS: Я люблю черпать вдохновение буквально из любого места — это может быть моя последняя поездка, скриншот в Instagram, а иногда и просто из воспоминаний. Но мой любимый вид вдохновения — это реальная жизнь и переживания.

Именно здесь мне кажется наиболее естественным искать новые идеи и воплощать их в мире LdSS, если это имеет смысл. WWD: В вашей работе есть чувственный элемент. Можете ли вы рассказать о взаимосвязи между материалами и формами, которые вы выбираете, применительно к телу?

LdSS: Я чувствую, что моя работа — это баланс между тем, чтобы одевать тело и раздевать его одновременно. Этот баланс кожи и одежды создает идеальный силуэт LdSS. Когда я смотрю на текстуры и материалы, мне нужно прочувствовать их, прикоснуться к ним, задрапировать и представить, как они будут смотреться на теле.

В зависимости от настроения, они будут либо раскрывать, либо скрывать их, но всегда таким образом, чтобы подчеркнуть их естественную красоту и особенности. WWD: Как молодой квир-дизайнер, который обращается непосредственно к своему поколению, что важно для вас и вашего сообщества на данный момент? И как это влияет на ваш творческий процесс?

LdSS: Я считаю, что важно проявлять свою уникальность и в то же время быть частью общества.

Во всяком случае, эта пандемия показала нам, что человеческие контакты, любовь и поддержка друг друга абсолютно необходимы. Приятно быть онлайн и общаться по телефону с друзьями по всему миру, но ничто не сравнится с настоящей физической связью. В моей работе это повлияло на то, что теперь я создаю одежду, чтобы отпраздновать те моменты, когда я наконец-то могу свободно выходить на улицу, быть собой и быть с другими. WWD: Вы действительно произвели впечатление благодаря визуальному повествованию вашего бренда в Instagram. Каковы были отзывы на данный момент?

LdSS: Я думаю, что самое важное для меня — это чувствовать, что я могу что-то изменить и по-настоящему тронуть сердца людей. Мне нравится получать отзывы от людей в Instagram, и им нравится моя одежда, но на самом деле важна не только мода.

Я люблю создавать одежду, но еще больше я люблю создавать визуальные эффекты, которые поддерживают идеи, дорогие моему сердцу, и представляют ДНК бренда. WWD: Ранее вы сотрудничали с художником Джеком Тейлором Ловаттом, что побудило вас создать что-то особенное для Pride?

LdSS: Для нас, как для квир-бренда, очень важно отметить Гордость и выпустить капсулу, специально посвященную этому.

Футболка «Не разрушай мою фантазию» стала популярной, и нам с Джеком понравилось работать вместе над обложками для первого сезона e-boy, и мы подумали, что было бы действительно забавно сделать еще одну для Pride. Он придумал дизайн, а также идею пожертвовать часть выручки @lgbtfdn, благотворительной организации, базирующейся в Манчестере, откуда он родом.

WWD: Как вы празднуете Прайд сейчас, когда ограничения ослаблены?

LdSS: Я чувствую, что в LdSS мы каждый день празднуем Гордость, это действительно состояние души, но это действительно здорово, когда целый месяц посвящается тому, чтобы открыто и на публике отмечать, что ты гей, и быть заметным. Я чувствую, что сейчас важно быть заметным.

WWD: Ранее вы работали в Google — как вы пришли к созданию обуви?

Ник Кейси: Я увлекся обувью, потому что с детства любил обувь, но не мог найти фасон, который соответствовал бы моей индивидуальности и моим ногам одновременно. Когда я ушла из Google, появилось множество квир-брендов, которые создавали одежду инклюзивных размеров, но пока не выпускали обувь, поэтому я решила, что это хорошее дополнение к созданию сообщества в противовес конкуренции.

Дизайнер и бренд: Кристина Кинан (Kristina Keenan) из Дайкленда, США

Местоимения: Она/ они

WWD: Когда вы запустили свой бренд и почему?

Кристина Кинан: Компания Dykeland в США была запущена в ноябре 2019 года. Проект Phluid (в рамках которого Кинан разрабатывал универсальные коллекции частных марок и курировал креативное видение бренда с января 2017 по март 2020 года) сотрудничал с проектом по перезапуску L-Word Generation Q, и когда я разбирала коллекцию, мне стало ясно, что в ней есть пробел.

Не было одежды, ориентированной на лесбиянок, которая была бы достаточно стильной, чтобы носить ее ежедневно, а не только во время Прайд-месяца. Одежде, ориентированной на лесбиянок и лесбиянок-лесбиянок не нашлось места в коллекции Fluid, главным образом потому, что ею руководит гей-цис-гендер.

Иногда в наших попытках быть инклюзивными и демократичными мы стираем субкультуры. В то время я была опечалена тем, что у меня и моего сообщества не было доступа и возможностей выбора. Для меня было важно выделить пространство, учитывая мой опыт в сфере моды. Все началось с создания нескольких графических работ, которые во время пандемии превратились в создание энергетических масок для лесбиянок. Несколько перепостов от друзей-квиров помогли мне увеличить число подписчиков. Это превратилось в нечто, что живет своей собственной жизнью. WWD: Что вдохновляет вас на создание произведений искусства? Например, в “Big Dyke Energy” чувствуется желание взять на себя ответственность и прославить свою индивидуальность, не могли бы вы немного рассказать об этом?

К. К.: Моя работа вдохновлена переосмыслением прошлой и настоящей квир-культуры. Переосмысливая мир, в котором лесбиянки, лесбиянки-гомосексуалисты считаются нормой, прославляются и процветают, размышляя о том, как выглядела бы наша культура, если бы не угнетение эпохи маккартизма после Второй мировой войны.

В нашем обществе накопилось много травм прошлого, и на протяжении многих десятилетий (иногда и по сей день) слово «лесбиянка» используется для того, чтобы запугивать и унижать нас. Я считаю, что дать выход этому гневу и попытаться вернуть это слово обратно — это способ прославить нас и придать нам сил.

WWD: Каковы были отзывы покупателей?

К. К.: Отзывы покупателей были в основном положительными, а иногда и до боли конструктивными. Я добавила новые модели и расширила ассортимент размеров. Для меня важна известность, и это факт, что безработица в квир-сообществе высока, поэтому я всегда стараюсь следить за тем, чтобы товары были в продаже, а цены оставались приемлемыми. Цель состоит не в том, чтобы заработать деньги, а в том, чтобы привлечь внимание к лесбиянкам в культуре, которая медленно и незаметно стирает нас с лица земли.

WWD: Теперь, когда в Нью-Йорке открываются новые возможности, как вы собираетесь отмечать Pride в этом году?

К. К.: Участвую в квир-выставках по всему Нью-Йорку и участвую в Нью-йоркском марше лесбиянок, моем любимом мероприятии в рамках месяца гордости Нью-Йорка. WWD: Есть какие-нибудь советы для молодого квир-дизайнера о том, как продвигать свой бренд?

К. К.: Знайте свой процесс.

Когда начинаете, делайте все, что в ваших силах. Это позволяет по-новому оценить ваше ремесло. Я был наставником нескольких молодых дизайнеров и часто убеждаюсь, что те, кто добился успеха, обладают правильным балансом скромности, любопытства, креативности и трудовой этики. Нужно быть достаточно скромным, чтобы сказать “я не знаю”, и достаточно любознательным, чтобы постоянно учиться и расти.

WWD: В последнее время в моде наблюдается тенденция к созданию бесполой одежды. Как вы, квир-дизайнеры, хотели бы видеть эволюцию представлений о гендере и одежде?

П.Б. : Мы всегда верили, что вы должны быть честны с собой! Если ношение чего-то блестящего и нарядного делает вас счастливой, тогда дерзайте! С самого начала мы придерживались одного и того же мнения: гендер — это понятие, поэтому носите все, что хотите.

Молодое поколение детей и дизайнеров наконец-то добралось до того места, где это возможно, однако мейнстриму моды еще предстоит пройти долгий путь. WWD: Вы создавали модели для некоторых самых известных поп-див, например, корсет в клипе Бейонсе “Upgrade U”.

Каков творческий процесс, например, при разработке дизайна одежды знаменитости для съемок в клипе?

П.Б.: Это также совместный процесс, который зависит от нескольких факторов. На разработку и создание этих образов могут уйти недели, а иногда и месяцы.

Даже в трудные времена мы любим работать с нашими клиентами, чтобы они чувствовали себя гламурными и могущественными как на сцене, так и за ее пределами!

WWD: Как пандемия изменила ваш бизнес?

П. Б. : Пандемия действительно привела мир в состояние застоя, и мы воспользовались этим временем, чтобы поразмыслить и пересмотреть цели и перспективы.

В ближайшие годы мы представим другие аспекты бренда Blonds, но сейчас мы просто рады вернуться к работе!