У вас не может быть «Местной» моды и местных дизайнеров

Если посмотреть на американский бренд Faherty сегодня — с его “Инициативами коренных народов”, возглавляемыми коренными народами, — картина получается относительно ясной. Но путь к инклюзивности был омрачен культурными сбоями. До того, как Керри Догерти вместе со своим мужем Алексом стала соучредителем Faherty и заняла должность директора по взаимодействию с общественностью, она была юристом с опытом работы в области прав человека.

Она “никогда на самом деле не думала, что у нее будет работа в розничной торговле”, но утверждает, что Фахерти — не среднестатистический розничный торговец. И одной из причин этого является то, что в календаре давно прошел такой важный период, как Месяц коренных народов (ноябрь в США). “Мне всегда нравится указывать на то, что мы сделали неправильно”, — сказал Догерти. “Индустрия моды не всегда может сказать ”присвоение»».

Бренд, напоминающий об американском Юго—Западе с его деревенским колоритом и приоритетом комфорта, изначально использовал местный текстиль “как источник вдохновения для нашей одежды”, по словам Догерти.

Она раскрыла суть ошибок бренда: “Говорить, что искусство делает честь обществу, не принося ему пользы, — все равно что устраивать вечеринку по случаю дня рождения и говорить: ”Ты не приглашен».

Это было три с половиной года назад. По словам Догерти, прошедшее с тех пор время стало поворотным моментом для бренда Faherty, поскольку бренд перешел от вредного, стирающего смысл выражения “вдохновленный природой” к “спроектированному природой”, основанному на партнерстве, обучении и взаимовыгодности.

Местные дизайнеры и художники, такие как Бетани Желтохвостка (уроженка Северных шайеннов), Дуг Гуд Фезер (лакота) и Стивен Пол Джадд (Кайова-Чокто), теперь представляют собой передовую группу талантов. “Когда я думаю об активизме и изменении климата, коренное сообщество действительно всегда было стражем порядка, указывало путь и защищало то, что больше всего нуждается в защите. Большая часть того, что мы делаем, — это привлекаем внимание людей, которые уже обладают знаниями”, — сказал Догерти, указывая на важность движения за возвращение земель, или справедливого возвращения земель коренному населению.

Хотя сегодня только от 5 до 10 процентов ассортимента Faherty разработано в соответствии с местными традициями, каждый художник определяет свое участие. Догерти утверждал, что это “зависит от дизайнера и от того, что у него работает”, подчеркивая эту взаимность как “часть деколонизированного партнерства и прислушивания к мнению дизайнера».

Вовлечение — это нечто большее, чем просто мгновение, кампания или раздаточный материал.

В то время как продолжающееся партнерство с брендом позволило Центру исцеления Lakota Way (основанному Good Feather) приобрести более 220 акров земли для расширения духовных практик коренных народов и помогло Желтохвосту переоборудовать офис в новые помещения, Догерти пояснил: “Я всегда хотел бы повторить, что это не помощь Faherty коренному сообществу — это это меняет наше мышление”.

Стремясь к будущему руководству, Фахерти разработал программу стажировок, в которой приоритетное внимание уделяется молодежи из числа коренных народов. В команде, отвечающей за влияние бренда, два сотрудника из числа коренных жителей помогают руководить развивающейся миссией компании, а подруга Догерти, основатель и главный исполнительный директор IllumiNative Кристал Эхо Хоук (Пауни) входит в совет директоров компании.

IllumiNative — это местная организация социальной справедливости, возглавляемая женщинами, которая является одним из партнеров Фахерти. Намечая пути продвижения

Бренд добился значительных успехов в области инклюзивности, что говорит не только о маркетинговом продвижении. “Faherty — отличный пример того, как они были невероятно восприимчивы к критике и изменили принципы функционирования своей компании.

Они создали пространство для местных жителей в своей компании”, — рассказала WWD Лия Сальгадо (Паскуа Яки), директор по влиянию в IllumiNative. “Они не просто лицензируют дизайн или схему, [они] следят за тем, чтобы продаваемый продукт был тесно связан с сообществом. Она повторила, что “невозможно создать дизайн, вдохновленный местными жителями [в отличие от «нативного дизайна», где местные художники заинтересованы в направлении дизайна], и чтобы он был аутентичным в любом случае”.

Но работа по обеспечению инклюзивности, в которой нуждается мода, не может быть выполнена только одним брендом. “Когда мы думаем о моде, для многих людей именно здесь мы видим сдвиги в популярной культуре”, — сказал Сальгадо. “Мода не всегда была благосклонна к коренным жителям, не всегда принимала их”.

Сальгадо указала на гала-концерт Met Gala в этом году как на серьезную ошибку в деле вовлечения коренных жителей. “Невозможно думать об американской моде, не думая о коренных жителях”, — продолжила она. “Гала-концерт Met Gala — действительно отличный пример.

На ковровой дорожке была одна местная модель [Куанна Чейзингхорс], и на выставке присутствовал один местный дизайнер [Корина Эммерих], но не было местного [представительства]”.

Создавая пространство для подотчетности и примирения, мода может находить продуманные пути продвижения вперед, при условии, что меры ESG не будут просто отвлекать коренное сообщество на второстепенные темы. “Когда дело доходит до того, что люди пишут отчеты [ESG], невключение коренных жителей в эти отчеты только усугубляет ситуацию”, — сказал Сальгадо. “Становится нормой не вмешиваться в разговоры, которые влияют на наши сообщества”.

Стремясь к созданию более справедливого общества, Сальгадо повторил, что “дело не в том, чтобы в совете директоров был один коренной житель, а в том, что у них есть работа, которую они продвигают, и пути развития индустрии моды”.

С другой стороны, Сальгадо сказал: “Потребители тоже должны задавать правильные вопросы”.