Саммит Fashion Row в Гарлеме Говорит правду о потребностях моды в разнообразии

Если искоренение неосознанных предубеждений уже входит в список дел модельеров, стремящихся к большей инклюзивности, то искоренение неосознанного снобизма — того, что задирает нос перед непрестижным происхождением, — вероятно, тоже должно быть там.

В своем выступлении во вторник на 4-м ежегодном цифровом саммите Harlem Fashion Row американский художник и сопредседатель Совета по разнообразию, справедливости и инклюзивности Prada Group Теастер Гейтс рассказал об этой теме и необходимости изменения мышления. “Одна из вещей, которая стала действительно очевидной, когда моя карьера начала продвигаться вперед, заключалась в том, что многие из моих успехов были достигнуты не потому, что я обязательно был лучшим артистом. Они были успешными, потому что у меня были отношения с институтами власти, и им нравилась работа, которую я выполнял, а затем они помогли расширить мои проекты и практику”, — сказал он модератору и основателю и главному исполнительному директору HFR Брэндису Дэниелу. “И я чувствую, что то же самое верно и в отношении других чернокожих и смуглокожих людей, цветных людей, но проблема не в таланте.

Проблема в том, что у нас нет доступа к возможностям, к большим возможностям усиления, к которым имеют доступ другие. И если бы мы могли привлечь таланты к этим проектам усиления, к тем местам, где происходит усиление, больше людей преуспели бы”.

Именно над этим работает лаборатория экспериментального дизайна Dorchester Industries — проект, созданный в партнерстве между студией Aster Gates и ее производственной платформой Dorchester Industries под руководством художников, фондом Гейтса Rebuild Foundation и Prada Group.

Трехлетний инкубатор для молодых талантов в области моды, дизайна и промышленного искусства призван выявить новые таланты из малоизвестных слоев общества. “Лаборатория экспериментального дизайна была первой попыткой продемонстрировать, что вокруг много талантов”, — сказал Гейтс. “И как только мы начнем объединять все эти таланты, мы скажем всем этим людям, которые ищут таланты: «Посмотрите, сколько талантов вокруг. ’Таким образом, мы действительно являемся проводниками, которые соединяют, в данном случае, такой модный дом, как Prada, с ”худом»».

Признавая прошлые промахи Prada, связанные с расовой принадлежностью, а также свою дружбу с Миуччей Прада, Гейтс сказал, что он помог дому и его со-дизайнеру подчеркнуть необходимость системных и структурных изменений. “Что-то должно измениться внутри организации, чтобы к разнообразию и инклюзивности относились серьезно не только вы, но и сотрудники службы безопасности, другие работники, ваша руководящая команда, чтобы власть действительно понимала во всей организации, насколько важны цветные люди и насколько важно разнообразие это связано с нашей миссией”, — сказал Гейтс Миучче Прада, которая вместе с компанией прислушалась к его словам. “Лаборатория экспериментального проектирования была одной из нескольких инициатив, которые были предприняты для того, чтобы помочь реализовать некоторые из этих связей”.

Мода, несмотря на весь свой прогресс в привлечении внимания к теме разнообразия и репрезентативности с тех пор, как убийство Джорджа Флойда в 2020 году пролило резкий свет на реалии продолжающегося расизма в Америке, по-прежнему сохраняет в своей крови чувство исключительности, которое было присуще ей так долго. И именно сохраняющийся менталитет «это-для-нас-а-не-для-них» часто продолжает препятствовать признанию талантов.

Вместо этого многие компании по-прежнему почивают на лаврах, используя привычный прием: “Я не могу найти достаточно талантливых цветных людей”.

И, как отметил Дэниел, их можно найти не только в престижных школах моды. Некоторые компании в этой отрасли уже признали это, обратившись к программам в области моды в исторически черных колледжах и университетах, или HBC, а также в школах с более разнообразным составом.

Но иногда для этого нужно выйти за рамки школьной программы и признать, что настоящий талант можно найти где угодно. “Я также художник нетрадиционной ориентации — у меня не было диплома магистра искусств, у меня не было степени бакалавра искусств. Искусство, в некотором смысле, было высшим образованием для меня.

Но поскольку у меня было образование в области урбанистики и скульптуры, мой отец был строителем, а мама — мыслителем, у меня был весь необходимый материал для размышлений об искусстве”, — сказал Гейтс. “Что стало для меня совершенно очевидным, так это то, что чернокожие люди, цветные люди, мы всегда решали проблемы дизайна, потому что у нас всегда была проблема нехватки необходимых ресурсов”.

Это относится и к искусству. Жан-Мишель Баския, например, не имел официального художественного образования, но полагался на те ресурсы, которые у него были, и на возможности, которые он сам для себя создал, и все равно добился большей известности, чем большинство других.

Если заглянуть еще дальше, Луи Армстронг учился в музыкальной школе Манхэттена не для того, чтобы стать Луи Армстронгом. Урок моды? В современную эпоху цветным людям не позволено наслаждаться модой, созданной чернокожими, как это было с джазом, созданным чернокожими, но этим самым джазовым музыкантам приходится пользоваться отдельным входом от своей разношерстной аудитории, как это часто было несколько десятилетий назад.

Этот отдельный вход ничем не отличается от неравного игрового поля или нехватки мест за столом для принятия решений. Более того, как свидетельствуют история и Гейтс, творческий талант часто не требует престижного развития. Вот почему мода только выиграет, если расширит свои горизонты даже за пределы той работы, которую, по мнению некоторых, они уже проделали. “Инновации — это часть дара, присущего людям, живущим в тени. Одним из преимуществ бедности является то, что вам постоянно приходится решать реальные проблемы, а не воображаемые, — так что представьте, что вы даете человеку, который всю свою жизнь решал жизненные проблемы, платформу и расширенную ситуацию, а затем он решает проблемы дизайна.

Это очень просто”, — сказал Гейтс. “Так много людей, в которых я влюбился в сфере дизайна, — это люди, которых я просто однажды увидел в Instagram, наблюдая за их творческими, гениальными и инновационными подходами, и, возможно, у них всего 50 подписчиков. Но я был впечатлен таким количеством людей”.

Как сказала американская модель и активистка Бетанн Хардисон в предыдущем интервью WWD, чернокожие люди, в частности, разрабатывали моду задолго до того, как их признали дизайнерами. “Твоя бабушка, моя бабушка, мы раздевались догола, нам не нужны были дизайнеры, мы преуспевали”, — сказала она.

Теперь речь идет не только о том, чтобы создать в их сознании больше пространства для поиска талантов там, где они, возможно, и не искали, но и о том, чтобы соответствующим образом развивать эти таланты — будь то талант дизайнера или другие творческие или деловые таланты в различных областях индустрии. На отдельном заседании на саммите HRF во вторник Кристиана Пендарвис, сопредседатель и главный специалист по мерчандайзингу и дизайну Savage x Fenty, сказала, что развитие и принадлежность являются “критически важными задачами” для компании. “Я думаю, что отчасти это связано с окружающей средой, культурой и духом этого бренда, который, очевидно, был основан Рианной, чернокожей женщиной, которая построила свою бизнес-империю на инклюзивности и разнообразии, на чествовании и признании тех из нас, кто не был признан в рамках этого контекста в этой отрасли для нас это критически важная миссия.

Это просто часть того, кто мы есть. Я бы сказала, что мы стремимся привлекать людей, которые верят в нашу миссию, что помогает вам создавать культуру, которую вы хотите, и среду, в которой все люди могут быть услышаны и прославлены”, — сказала она. “Но ведь этого недостаточно, верно? Это основа, но этого недостаточно для того, чтобы создать среду, в которой каждый чувствует, что его ценят и слышат, и поэтому мы делаем очень специфические вещи”.

Одна из таких вещей заключается в обеспечении того, чтобы при приеме на работу на должности — помимо того, чтобы в кадровом резерве были цветные люди, как это сейчас делают все больше компаний, — те, кто проводит собеседования с ними, также включали цветных, “независимо от того, выполняют они ту же функцию или нет”, — сказал Пендарвис. “Мы хотим быть уверены, что наши кандидаты также будут представлены внутри организации”.

Более того, Savage x Fenty также работает над сохранением этого представительства. “Наличие соответствующих механизмов, институциональных механизмов, действительно важно для достижения этой цели.

И поэтому на уровне нашей руководящей команды мы очень подробно обсуждаем состав сотрудников. На что это похоже? На что похож наш найм? На что похоже наше сокращение персонала? Теряем ли мы больше цветных людей, чем нет?” — сказала она, признавая, что на этом сосредоточено меньше компаний. “Это жесткие показатели, на которые мы постоянно обращаем внимание”.

В заключительном выступлении Гейтса перед дизайнерами, которое состоялось во вторник, он произнес проповедь, которая могла бы быть адресована и корпоративным игрокам. “Искусство — это не самоцель, будь всем.

Дизайн — это не самоцель, будь всем. Все начинается и заканчивается с людей, которых вы любите, с сообществ, частью которых вы являетесь. И если вы не можете сделать это правильно и просто игнорируете людей, которые есть в вашей жизни [или в вашем бизнесе], и — бизнес — это сложно, — но если вы игнорируете людей, которые много значат для вас, это означает, что работа, она просто остается незначительной в другом смысле, ” сказал он. “Ты можешь заработать все деньги в мире, но в тебе мало человечности”.