Неужели «Ревущие двадцатые» не за горами?
МИЛАН — Приготовьтесь к шумихе. Как выразилась Миучча Прада после презентации осенней коллекции Prada 2021 в феврале, “новая энергия, новое желание растет”.
Этот оптимизм, который дизайнер и со-креативный директор Раф Симонс воплотил в очаровательной и утонченной линейке, разделили многие их коллеги, и в коллекциях, представленных в Лондоне, Милане и Париже, появилось новое чувство восторга. Представление о том, что впереди нас ждут лучшие времена, когда мы избавимся от ограничений и приблизимся к возобновлению светских раутов, вдохновило дизайнеров снова осмелиться и поиграть с блестками, кристаллами, вышивками, яркими цветами и объемами макси.
Возвращение модных нарядов породило коллективное желание вернуться в «Ревущие двадцатые». Не случайно осенью было много отсылок к силуэтам 1920-х годов и эстетике нео-флаппера в богатых струящихся тканях, блестках, украшениях стразами и ниспадающих подолах.
В качестве примеров можно привести коллекции от Prada и Miu Miu до Lanvin и Paco Rabanne, а также различные коллекции Dries Van Noten, Sportmax, Rokh и Dundas. Но возрождение праздничной одежды вышло за рамки модных правил эпохи джаза и включило в себя интерпретации, передающие то же желание веселиться, выходить в свет и, самое главное, видеть и быть увиденным снова.
Мелисса Мойлан, вице-президент, креативный директор по женской одежде компании Fashion Snoops, специализирующейся на прогнозировании тенденций, сказала: “Короткие подолы [мини-юбок] — еще один ключевой показатель, отражающий новую эру гламура и подтверждающий уверенность в том, что рост подола свидетельствует об оптимизме в будущем”. “Несмотря на то, что мини-платья так и не ушли в прошлое, в течение некоторого времени доминировали модели миди и макси. Мини-платья или юбки так и кричат о том, что они «выходят в свет», и это, несомненно, найдет отклик у современной молодежи. ” Напоминание о мини-юбках Saint Laurent, отороченных искусственным мехом, мини-платьях Dsquared2 и новых суперкоротких моделях от Valentino.
С другой стороны, дизайнеры утоляли жажду внимания большими объемами, часто с использованием ярких цветов и смелых узоров, что было видно на эксцентричном и убедительном дебюте Del Core на подиуме, а также на показах Marni и Roksanda. Джонатан Андерсон представил для Loewe прекрасную коллекцию, в которой он объединил пальто-коконы и платья с заниженной талией, напоминающие о 1920-х годах, с более максималистичными вариантами психоделических цветов.
Эмануэла Мора, профессор социологии культуры и коммуникации факультета политических и социальных наук Университета Каттолика дель Сакро Куоре в Милане, отметила этот всплеск моды на одежду и сравнила индустрию моды с качающимся маятником, который в настоящее время пытается найти баланс между постепенным упрощением эстетики и представлением реальности на экране. с одной стороны, стремление создавать роскошные и мечтательные образы — с другой. “Мода сместила акцент с мечтательного аспекта на отражение реальности”, — сказал Мора. “Растущая тенденция сама по себе, она была особенно распространена в прошлом году, когда мы не могли видеть перспективных горизонтов и даже не могли позволить себе увидеть их из уважения к общему климату и страданиям вокруг нас. Но очевидно, что для такого института, как мода, который своими глубочайшими корнями уходит в мечту, полная потеря этого измерения была бы большой проблемой”.
Однако было бы преувеличением предполагать, что 2020-е годы на пороге бурного развития, основываясь только на показаниях моды.
Сто лет назад стиль одежды был всего лишь отражением значительных изменений в образе жизни, вызванных трансформациями в социальном, политическом и культурном контексте. Многие факторы способствовали яркой энергии той эпохи, ее экономическому и творческому процветанию: от беспрецедентного промышленного роста до ускорения развития киноиндустрии, расцвета новых танцев и джазовой музыки, а также расцвета ар-деко и других.
Поэтому неудивительно, что дизайнеры уделяют повышенное внимание танцам (смотрите видео Дриса Ван Нотена), выбору музыки и локации, еще больше передавая многообещающий дух ренессанса. В то время как сотрудничество с диджеями и отсылки к миру танца росли — Plastikman, он же Ричи Хоутин, создал саундтрек к видео Prada, for one — бренды также задействовали культовые площадки. От Valentino, представившего свой показ в театре Пикколо в Милане, до Chanel, представившего свои яркие наряды для вечеринок в ночном клубе Castel, и Loewe, выбравшего ресторан Le Train Bleu в Париже, — все это одновременно внушало оптимизм и вызывало ностальгию. Желание участвовать в торжествах, социальном взаимодействии и привлекать к себе внимание всегда будет актуальным для общества и не угасло полностью даже в прошлом году, когда были посеяны семена возможного бурного развития в 20-е годы.
Спустя столетие история, похоже, повторяется, поскольку технологические инновации разрушили большинство отраслей промышленности, гражданская активность поставила под сомнение авторитет истеблишмента, а от более строгой моды отказались в пользу свободных форм. Разговоры о культуре просто переместились из парижских кафе в клубы, а TikTok вызвал у всех танцевальную лихорадку (даже несмотря на то, что чарльстонский челлендж еще не стал популярным).
Так действительно ли 2020-е превратятся в «Ревущие двадцатые» 2. 0?
Мойлан считает, что это так. “Нечасто в мире происходит что-то такое, что объединяет всех, как это произошло во время пандемии.
Хотя каждая нация сталкивалась с этим по-разному, внезапная остановка жизни, какой мы ее знаем, глубоко ощущается на глобальном уровне, и точно так же впоследствии мы в конечном итоге достигнем точки экономического процветания, подобной ”Бурным двадцатым», — сказала она. Для Мойлана это стремление к совершенствованию включает в себя культурные изменения, поскольку “мы работаем через социальные движения, которые, как мы надеемся, приведут нас к равенству и освобождению угнетенных сообществ BIPOC”.
Глава отдела женской одежды WGSN Сара Маджиони также считает, что сравнение двух эпох справедливо из-за их сходства, поскольку обе они “выходят из мрачного периода, в том числе благодаря новым технологиям и инновациям”.
“Они направлены на то, чтобы проникнуться оптимизмом, переменами и прогрессом, бросить вызов существующему положению вещей и найти новые способы разрушить системы — что во многом и произошло тогда, когда, например, женщины обрели вновь обретенную свободу, и что происходит сейчас, когда мы переходим к более децентрализованным решениям и к нам приходят новые, разнообразные голоса. на переднем плане.
Возникает такое ощутимое чувство, что хочется жить снова, улучшить свою жизнь”, — сказал Маджиони. “В те времена использование автомобилей произвело революцию в мире, и на этот раз мы, вероятно, снова увидим возрождение интереса к возможности путешествовать”, — сказал Мойлан, добавив, что гардеробы снова должны быть приспособлены для этой цели. С этой целью, точно так же, как спортивная одежда впервые стала частью мейнстрима моды в 1920-х годах, тенденция к повседневности продолжит оставаться движущей силой после того, как комфортная одежда стала нормой более чем на год, а многие люди и в будущем продолжат работать из дома. “Тем не менее, когда придет время, потребители захотят одеваться так, как они не одевались до пандемии.
Раньше потребительский менталитет был сосредоточен на покупке одноразовой одежды, тогда как теперь, после того как мы на некоторое время перестали одеваться по случаю, эмоциональная привязанность к моде как к средству для поднятия настроения усиливается”, — сказал Мойлан. По ее словам, это не обязательно подразумевает использование чрезмерных украшений, а может быть просто передано с помощью ярких оттенков. “Термин ”дофаминовая одежда“ иллюстрирует это тем, что мы носим одежду, которая заставляет нас чувствовать себя счастливыми и доставляет нам радость”, — сказала она, добавив, что ожидает, что этот «новый мир гламура» воплотится в жизнь, особенно к праздникам. “На самом деле, это не означает, что мы все внезапно откажемся от повседневной одежды, удобной и практичной одежды в пользу вечерних нарядов, структурированного кроя и ярких образов в стиле OTT”, — вторит Маджиони. “Несмотря на то, что сейчас существует реальное желание чего-то другого, и это, безусловно, приведет к так называемому ”шопингу в отместку», и люди будут искать что-то более особенное, особенно на уровне роскоши, конечно, мы должны учитывать все более широкие последствия», — сказала она.
В частности, Маджиони обратил внимание на экологичность и переориентацию потребителей в своих расходах, подчеркнув, что “в условиях экономического спада предпочтение отдается не диковинным стилям, а, скорее, скрытому подходу к обогащению и продуктам, ориентированным на ценность, с высокой стоимостью одежды”.
Твитнуть