Галерея Альмин Реч привносит в Нью-Йорк салонный подход к выставкам
“Очевидно, что живопись не умрет”, — говорит галерист Альмин Реч Руис-Пикассо. “Она действительно такая живая”.
Свидетельством тому — переполненные стены галереи Almine Rech Gallery на Восточной 78-й улице, 39 в Нью-Йорке, где Rech организовала выставку в салонном стиле “Salon de Peinture». ”Ее цель — привлечь внимание к истории и жизненности живописи.
Выставка основана на традициях французских салонных выставок, которые начинались в 17 веке. Показы без кураторства были задуманы как презентация современного искусства, когда работы были размещены на выставочных стенах. Идея заключалась в том, чтобы представить обзор работ без комментариев или критериев. “А потом мало-помалу этим занялись ученые, и все стало сводиться к попыткам управлять этим процессом и исключать людей”, — говорит Реч. Художники, которые не прошли отбор — в частности, художники-авангардисты—импрессионисты, такие как Моне и Ренуар, — отвергли идею создания академической отборочной комиссии, что привело к созданию альтернативных салонных выставок.
«Речь» давно вынашивала идею провести в Нью-Йорке выставку в салонном стиле, которая опровергла бы мнение о том, что живопись вышла из моды. “На самом деле, просто невероятно, как молодые люди хотят рисовать”, — говорит она. “Я действительно хотел показать, что живопись переживает огромный подъем”.
В соответствии с традиционной концепцией салона, у “Salon de Peinture” нет ни темы, ни конкретного куратора. “Темой была энергия живописи и современных художников, которые живут и рисуют сейчас”, — говорит Реч. Конечно, выставка — это не мероприятие по принципу «приходите все», работая в качестве комитета, директора галерей включили в свой состав художников, которых они представляют и которые выставлялись в прошлом, а также нескольких художников, рекомендованных этими художниками.
На выставке в галерее представлены молодые, но уже состоявшиеся художники, такие как Сэм Маккиннис, Хлоя Уайз, Дженив Фиггис и Вон Спэнн, а также начинающие художники, такие как Моси Ромни и Отис Кваме Куэйко, а также тяжеловес Кенни Шарф, который недавно пережил возрождение мейнстрима. Хотя выставка не посвящена какой-то конкретной теме, многие работы основаны на портретной живописи, натюрморты и пейзажи также широко представлены. “Многие художники действительно размышляют о том, чем была живопись, а некоторые обращаются к прошлому и заново создают портреты или пейзажи, или обращаются к истории живописи”, — говорит она. “Я думаю, что это также своего рода реакция на наш мир, который все больше и больше становится цифровым”.
Компания Rech также заинтересовалась цифровым искусством NFT moment, недавно заключив партнерство с Сезаром Пиеттом (который участвовал в выставке salon show) в создании четырех изданий NFT. “Для меня NFT — это новая технология создания изданий, и я думаю, что все эти новые аспекты интересны”, — говорит Реч, добавляя, что галерея проявила большой интерес к проекту.
Но, несмотря на недавнее увлечение цифровыми изданиями и виртуальными способами демонстрации произведений искусства, она также видит тенденцию к созданию работ вживую. “Одно не отменяет другого”, — добавляет она. Выставка продлится до 5 июня в Нью-Йорке.
Больше от глаз:
Художник Франческо Клементе о путешествии в наше время
Куратор музея Бронкса Жасмин Вахи монтирует ‘Рожденную в огне’
Выставка «Estamos Bien» приглашает посетителей вернуться в Музей Баррио
Твитнуть