Valentino представит свой бренд в Пекине

МИЛАН — Цель Пьерпаоло Пиччоли — сделать так, чтобы Valentino шел в ногу со временем, сохраняя при этом свои традиции, — будет еще раз подчеркнута новым опытом бренда в Пекине. Интерактивная выставка “Valentino: Переосмысление второй части Пекина” будет представлена 16 октября и будет открыта для публики со следующего дня до 7 ноября в выставочном зале T-10 SKP-South. Внутри бренда “Valentino переосмысливает Пекинскую часть второй части”. “Это вторая глава, и мы работали над ней по—другому, поскольку условия другие — это не вторая версия того же самого”, — подчеркнул Якопо Бедусси, имея в виду выставку “Valentino: Переосмысление первой части в Шанхае”, которая проходила с 19 декабря 2020 года по 17 января., 2021 год.

Бедусси вместе с Мариуччией Касадио был вновь приглашен куратором мероприятия, но он объяснил, что организация мероприятия в Шанхае была более сложной из-за более строгих ограничений, вызванных пандемией COVID-19 в Италии и Китае. Больше цифровых и видеоматериалов было представлено “по необходимости”.

Для выставки в Пекине кураторы работали над тем, чтобы продемонстрировать три колонны Valentino, логотип V, ателье и фирменную шпильку, “которые представляют собой камешки, брошенные в пруд, создающие эффект ряби” по всему пространству.

По словам Бедусси, на выставке будет представлена одежда из коллекций Act, the couture и the archive, а также произведения искусства, создающие “оптическую иллюзию, отражение, мираж”, играющие со “светом, тенями, темнотой и тем, как свет взаимодействует с материалами и поверхностями”.

В интерьере “Valentino переосмыслит Пекинскую часть второй части”. Casadio подчеркнул мощь своего местоположения, создав пространство площадью 43 200 квадратных футов, которое позволяет подчеркнуть “естественный свет как жизненно важный элемент” с помощью длинной стеклянной витрины и зеркал.

Цифровой художник Джоэле Амаро, чье внимание сосредоточено на восприятии изображений и подверженности ошибкам человеческого глаза, является примером мультимедийного опыта, предлагаемого Valentino. В шести работах, представленных на выставке в Пекине, “цифровой дизайн выражается в физических артефактах, которые становятся металлическими и отражающими поверхностями, выпуклыми или неправильными деформирующимися зеркалами или смятыми алюминиевыми листами”, подчеркивая обманчивую природу света, сказал Касадио. “Отражения и преломление — это те же эффекты, что и в шести платьях, размещенных по отношению к работам, — трех из коллекции Valentino Daydream couture и трех из модельного ряда Grace and Light couture, — которые, когда на них воздействует движение дневного света, проникающего через большую стеклянную витрину, которая освещает пространство, создают постоянное изменение их физического присутствия.”

По словам Бедусси, в центре внимания будут природа и человеческое тело, также изображенные в классической скульптуре.

Например, художник Сюй Чжэнь перевернул традицию классической скульптуры, объединив образцы западной и азиатской традиций “в единое, причудливое и искривленное целое, огромное и сюрреалистичное тело, такое же, как гипотетическое тело, облаченное в монументальное шестиметровое белое платье из коллекции Valentino of Grace and Light [кутюрная коллекция. ]”

Связь между одеждой и работами “не аналитическая, а понятная, или, скорее, интуитивная”, — объяснил Бедусси. На самом деле, пространство — это открытая структура, которая не имеет заранее определенного пути, а скорее приглашает зрителей исследовать его, следуя их собственным склонностям.

Внутри бренда “Valentino переосмысливает Пекинскую часть второй части”. Кураторы работали с 18 художниками, среди которых, помимо Чжэнь и Амаро, были Цао Фэй, Лю Шиюань, Чэн Ран, Шэнь Синь, Сюй Вэнькай/Ааджиао, Ву Руй, Азума Макото, Есукен, Робби Мюллер, Роберт Дель Ная, Ник Найт, Пижама, Якопо Бенасси., Йонас Мекас, а также Алессандро Теольди и Кэролайн Ху, которые создали два платья вместе с Пиччоли, развивая цветочную тему, близкую итальянскому дизайнеру. “Мода есть мода, а искусство есть искусство, они могут находиться в диалоге, но это две разные вещи, и Пьерпаоло Пиччоли всегда подчеркивает это”, — сказал Бедусси. “Они не смешиваются, но между ними есть связь».

Связи, продолжил Касадио, являются “непосредственными и интуитивными, а не буквальными”.

Компания Valentino выпускает капсульную коллекцию SKP, чтобы подчеркнуть узнаваемость бренда.

Вдохновленная коллекцией Valentino Act на осень 2021 года, капсула представлена в лимитированном золотисто-белом цвете как для мужской, так и для женской одежды, а также в ассортименте сумок и обуви. Коллекция будет доступна исключительно в выставочном зале SKP South T-10 со специальными инсталляциями. Кроме того, сегодня в главном здании SKP в зоне красоты открывается салон красоты Valentino. В прошлом месяце генеральный директор Якопо Вентурини заявил, что большой Китай, а также США и Ближний Восток, а также онлайн-продажи помогли добиться высоких показателей в первом полугодии.

Выручка выросла на 64% в первом полугодии 2021 года до 574 миллионов евро, почти не изменившись по сравнению с 2019 годом. “Мы недостаточно представлены и обладаем большим потенциалом для роста в материковом Китае”, — сказал тогда Вентурини. “В прошлом году мы начали осваивать новые локации, такие как Шэньчжэнь, и рассматриваем возможность переквалификации таких локаций, как Ханчжоу, где мы уже присутствуем”.

В материковом Китае открыто 27 магазинов Valentino, работающих напрямую, и пять франчайзинговых подразделений. Venturini видит новые возможности в Китае в таких городах, как Шэньчжэнь в 2022 году, Ухань в 2023 году и Гуанчжоу.