Подготовка к воскресной церемонии вручения «Оскара» с Дэвидом Рокуэллом

Когда в воскресенье погаснет свет на 93-й ежегодной церемонии вручения премии «Оскар», кто-нибудь обратит внимание на лампы в стиле «Оскара» на столиках кафе, изготовленных на заказ? Дэвид Рокуэлл очень на это надеется. В своей третьей работе над сценографией того, что традиционно является образцом церемоний награждения на красной дорожке, Рокуэлл буквально установил сцену на Юнион-Стейшн, одно из мест которой используется для трехчасовой феерии. Выполнение сотен задач и планирование в условиях пандемии требуют определенной работы.

Во вторник днем архитектор из Нью-Йорка, приехавший в Лос-Анджелес, признался, что неделя пролетела незаметно. По словам Рокуэлла, часть того, что было “интересным, вызывающим и захватывающим” в работе этого года, заключается в том, что продюсеры приняли во внимание концепцию “Привнесите любовь к своему фильму” на протяжении всего фильма. Добавьте к этому условия, ограничивающие то, как люди могут собираться и в каком количестве, и получите всемирную аудиторию в 23,6 миллиона зрителей (как и в прошлом году). Основатель Rockwell Group сказал, что за последние 18 месяцев “мы сделали ставку на адаптивность.

Это всегда было моим основным интересом, с самого детства: как люди собираются вместе и как может адаптироваться пространство. ”

Что касается того, чувствует ли Рокуэлл давление из-за резкого снижения зрительской аудитории “Золотого глобуса» и «Грэмми», а также из-за того, что некоторые скептики опубликовали посмертное сообщение о вручении наград еще до начала церемонии вручения «Оскара», он сказал: «Нет, вы просто должны сделать все, что в ваших силах. Я рассчитываю на тех, кто не сомневается.

Где сейчас есть те, кто не сомневается в чем бы то ни было? Помните «У тех, кто за»? На данный момент у тех, кто ржет”.

Прежде чем представить себе гибкие внутренние и наружные пространства на Union Station, Роквелл уже практиковался в адаптивности. В прошлом месяце его архитектурно-дизайнерская фирма объединилась с TAIT для создания OpenStage NYC, которая использует портативные декорации, чтобы помочь художественным организациям перейти к выступлениям на открытом воздухе.

В прошлом году его компания запустила DineOutNYC, чтобы продвигать идею общественного пространства для обедов на открытом воздухе. Адаптивность в городах становится “невероятно важным и устойчивым способом реагирования заведений”, — сказал Роквелл. ”Это развивающийся, очень сложный мир, в котором мы живем.

По-прежнему существуют контрольные списки, список вещей в зале ожидания и порядок доступа. Цель состоит в том, чтобы в конце дня все эти детали исчезли. Аппаратное обеспечение исчезает. Одна из сильных сторон театра в том, что это эфемерное средство. Все, что мы там делаем, рассчитано на эти три часа. Но впечатление и память запечатлеваются в вашем мозгу, как это происходит в живом театре”, — сказал Рокуэлл. По словам Рокуэлла, который отказался раскрывать бюджет мероприятия, возможность поработать в таком знаковом здании в стиле ар-деко, как Union Station, с его миссией в стиле модерн, стала еще одним плюсом. Церемония вручения премии «Оскар» в этом году будет проходить в первые дни вручения премии «Оскар», когда предпочитаемой обстановкой были обеды в шикарных бальных залах. “Эта интимность, элегантность и компактность, безусловно, вдохновляют на то, что делает остальная команда, и на то, что делаю я”, — сказал он.

Главные роли в воскресном мероприятии, как и подобает, сыграют Стивен Содерберг из группы “Contagion”, его давняя сотрудница Стейси Шер и обладатель «Грэмми» Джесси Коллинз. Рокуэлл отметил, что билетный зал Union Station с его 40-футовыми окнами создает дополнительное пространство.

По словам Рокуэлла, поток дневного света создает пространство в помещении не только для лауреатов, но и “приглашает телезрителей в это интимное место”. “Надеюсь, эта глубокая человеческая потребность общаться друг с другом и слушать истории станет нашей движущей силой”, — сказал он. Осмотрев несколько мест, прежде чем остановить свой выбор на Union Station, Рокуэлл отметил, что это место является крупнейшим пассажирским железнодорожным терминалом в западной части США. Что касается того, есть ли какой-то смысл в выборе транспортного узла в таком удобном для автомобилей городе, Роквелл сказал: “Когда он был построен в 1939 году, это было настоящим заявлением о важности общественного транспорта”, — сказал он, добавив, что в том же году архитектурный дуэт отца и сына (Джон и Дональд Паркинсоны) также спроектировали городской мемориальный колизей и ратушу. “Их работы разбросаны по всему Лос-Анджелесу”.

На вопрос, беспокоит ли его привлекательность церемонии вручения премии “Оскар» в то время, когда люди потеряли близких из-за коронавируса и многие переосмыслили свои приоритеты, Рокуэлл ответил: «Я думаю, что продюсеры под девизом «Привнесите любовь к своему фильму» хотят привлечь внимание мировой общественности к киноискусству. укрепляйте связь и вдохновляйте, на что она способна.

Гламурный фактор — это довольно простая установка. Нужно было решить ряд проблем, например, с потолками в стиле landmark невозможно установить освещение или звук”, — сказал он. Это означало, что звук и освещение пришлось приглушить, что создало определенную простоту и интимность, а также “связь между вдохновением и рассказыванием историй”, — сказал Рокуэлл. Его команда разработала светильники, которые будут украшать каждый стол, объяснив это тем, что всем нравится, когда на столе стоит свеча, потому что она занимает центральное место. “Вам нужно настроиться, чтобы увидеть”, — сказал он.

За сценой висит гигантский бархатный занавес “Urban Blue” (насыщенный оттенок, вдохновленный архитектором Джозефом Урбаном). Что касается того, что привлечет внимание зрителей, Рокуэлл ожидает, что они увидят движение в нескольких пространствах и два красивых внутренних дворика, которые будут приковывать их внимание.

Телепередачи до и после шоу будут транслироваться в Северном внутреннем дворике. По всей территории отеля разбит фонтан, выложенный разноцветной плиткой, установлены скамейки, джакаранда и мебель, покрытая тканью Roche Bobois. Гости и номинанты также смогут пройти мимо кабинки диджея в бары и лаунж-зоны на открытом воздухе. Рокуэлл надеется, что ”кинетический аспект“ серии пространств будет «неотразимым”.

Гости будут входить в зал слева от здания по возвышающейся набережной.

Также здесь будут установлены геометрические экраны с платиновой отделкой и портретами номинантов на премию «Оскар» прошлого и настоящего. (Во время показа на экраны также будет транслироваться контент. ) “Что будет поразительно, так это то, насколько это будет похоже на Union Station и на его собственную структуру”, — сказал Рокуэлл. “Видео- и фотосъемка будут использоваться во всех возможных вариантах повествования, которые мы сможем использовать”.

Рокуэлл, который познакомился со многими претендентами этого года еще до того, как ему предложили это задание, сказал, что элементы “Моего учителя-осьминога”, “Страны кочевников” и “Многообещающей молодой женщины” нашли отклик в его душе по разным причинам.

По словам Рокуэлла, возможность побывать в таком месте, как Union Station, и подумать о том, как оно адаптируется и “как можно по-разному жить”, — это очень интересный опыт. “Существует огромное количество планов, которые создают возможности для спонтанности.

Это то, что я много исследовал для книги, которая выходит в свет под названием ”Драма»».

В книге рассказывается о том, как некоторые принципы театра применимы к архитектуре. Книга, которая должна выйти в Европе в конце этого месяца и в США в следующем, посвящена исследованию явлений, связанных со спонтанным перформансом.

Для этого он поговорил с шеф-поваром Хосе Андресом, актрисой Анной Дивер Смит, владельцем театра Джорданом Ротом и продюсером и композитором Куинси Джонсом, которые поделились своими взглядами на оркестровку. (Помимо своей новой книги, Рокуэлл приложил руку к “Семи смертным грехам” и участвует в “Иллюминариуме”, цифровом развлекательном проекте, основанном на опыте.)

“Один из выводов, который делает книга, заключается в том, что архитектура без зрителей похожа на театр, — это просто оборудование”, — сказал он. “..В ней рассматривается важность сюжета, предыстории, хореографии и движения. Это неотъемлемая часть церемонии вручения премии «Оскар» в этом году, потому что мы находимся в разных пространствах.

Вы хотите, чтобы движение было чутким.. понимающим идею создания сцены для актера. Все эти идеи используются в театре и архитектуре”.

На вопрос о том, как, по его мнению, архитектура изменится после пандемии в результате изменений в поведении, когда, предположительно, некоторые люди не решатся вернуться к толпе или к своим повседневным обязанностям, Роквелл ответил: “Нужно будет изучить, как обстоят дела, и адаптироваться к ним.

Города уже возродились с помощью вещей, которые по сути являются всплывающими окнами. Но я думаю, что за всплывающими окнами будет что-то стоять, но не постоянное. Мы рассматриваем следующие вопросы: как можно сделать улицы более подвижными, как можно размыть границы между внутренним и наружным пространством и как адаптировать дома для работы, а офисы — для выполнения тех задач, которые лучше всего выполняются лично”, — сказал Рокуэлл, добавив, что для его студии это означает проведение совещаний по материалы требуют личных встреч с клиентами в конференц-залах, разделенных социальной дистанцией. “В космосе будет весь этот учебный опыт, а также среднесрочные инновации и возможности. Появится пространство для появления новых идей о том, как сделать города более гибкими и равноправными.

Я верю, что именно это и должно произойти”.

Но вернемся к церемонии вручения «Оскара». Подчеркивая, что для приготовления двухчасового блюда в ресторане требуются часы подготовки, Рокуэлл сказал: “Если вы посмотрите на этот случай, то увидите, что мы все спланировали.

Но к началу шоу контроль уже вышел из-под нашего контроля. Это живой опыт, и я надеюсь, что в нем могут быть спонтанные моменты”.

Что касается того, как дизайн и развлечения могут помочь увлечь людей, Роквелл сказал: “Это открывает новые идеи об их месте в мире и позволяет совершить другие эмоциональные путешествия.

Вы можете найти себя в этих историях. Это один из самых знаковых способов вовлечения в сообщество”.

Вспоминая свой первый поход в театр в возрасте 12 лет на постановку “Скрипача на крыше”, Рокуэлл рассказал, что был очарован спектаклем так же, как и после просмотра своего первого фильма “Камелот.

Он добавил: ”Есть моменты, которые связывают нас с человечеством и необходимостью быть частью этой истории”.