Картины Марии Крейн висят в Королевском театре Друри-Лейн

После полутора лет работы в тесных помещениях Мария Крейн была готова распрощаться со своим карантинным отсеком. После недолгой разлуки художница из Бруклина, штат Нью-Йорк, воссоединилась в Лондоне с актерским составом, с которым она несколько месяцев жила в своей студии в Ред-Хуке. Вот они, на стенах обновленного Королевского театра Друри-Лейн: «Ромео и Джульетта», «Леди Макбет», «Отелло» и «Гамлет». “Я очень долго жил со всеми этими динамичными, интересными персонажами в одном помещении”, — говорит Крейн. “А потом, как только они покинули [студию], я подумал: ”О, вау, я существую».

Художница, которой около 30 лет, в конце 2019 года получила заказ от лорда Эндрю Ллойда Уэббера на создание серии из восьми масштабных картин для реконструкции своего театра в Вест-Энде.

Спустя полтора года картины теперь постоянно висят у впечатляющего входа в театр. Ллойд Уэббер предложил художнице сотрудничество, увидев статью о ее работах в журнале Vanity Fair. Будучи поклонником искусства прерафаэлитов, он был привлечен схожими эстетическими качествами в современных работах Крейна. “По сути, это был обычный телефонный разговор, и он сказал, что ему срочно нужно поговорить со мной о проекте”, — говорит Крейн. Она ухватилась за возможность сделать так, чтобы часть работ была постоянно установлена в историческом пространстве для исполнительских искусств. “Потому что в конечном итоге своей работой вы обращаетесь к тысячам и тысячам людей, с которыми вы никогда не сможете встретиться, но к которым вы можете каким-то образом прикоснуться”, — говорит она. (“Frozen” в настоящее время идет в театре, а это значит, что она также затрагивает аудиторию, которая предпочитает более молодую. )

Крейн вылетел на встречу с Ллойдом Уэббером в лондонский театр, который в то время был “настоящей строительной зоной».

После этого он посетил студию Крейн, где ему пришла в голову идея создать произведение, вдохновленное Шекспиром, когда он увидел картину, на которой она изобразила современную Офелию. Он предложил Крейну следующее: “Я бы хотел, чтобы вы сделали эту работу опасной и апокалиптичной, поставив на карту свою душу”, — вспоминает она.

Во время пандемии эта тема приобрела особую актуальность, и художник обратился к гамме человеческих эмоций, заложенных в творчестве Шекспира, — от приятных до апокалиптических. Драматургия также распространяется на внешние элементы, такие как эпическая природа погоды в “Буре”.

Крейн обнаружила, что работа перекликается с тем, что происходило за окном ее студии. “Я не думаю, что у нас когда-либо был момент, когда в глобальном масштабе мы все размышляли и принимали во внимание одну очень специфическую вещь, которая не была личной драмой”, — говорит она. “Это был дикий момент, и не в самом приятном смысле.

Шекспир написал «Короля Лира» и «Макбета» в карантине во время эпидемии бубонной чумы. И, знаете, эта параллель тоже была.”

После встречи с ученым-шекспироведом и знаменитым театральным режиссером сэром Тревором Нанном, Крейн выбрала восемь самых известных пьес Шекспира для своей работы: “Король Лир”, “Отелло”, “Ромео и Джульетта”, “Макбет”, “Как вам это понравится”, “”Сон в летнюю ночь“, ”Гамлет“ и ”Буря“. ”Я подумала, что у меня будет больше возможностей для более глубокого диалога с ними, чем если бы я просто взяла что-то, с чем я не была знакома», — говорит Крейн, которая также посоветовалась со своей подругой Билл Барклай, бывший музыкальный руководитель театра «Глобус».

Художница посадила себя на “медийную диету”, чтобы на ее изображения не повлияли представления о персонажах в поп-культуре, она хотела черпать свои образы непосредственно из текста. Ее живописный процесс был основан на театральности работ, и она часто ловила себя на том, что разыгрывает пьесы и рисует жесты, отталкиваясь от телесности написанного. “Я хотела посмотреть, что получится из моей интеллектуальной скороварки”, — говорит она.

Ее изображение “Бури” оказалось самым сложным, но это произведение также повлияло на дальнейшее развитие ее творчества. Крейн сейчас работает над персональной серией, вдохновленной идеей «Бурь». “Мир переживает своего рода бури, и я чувствую, что внутренне я переживаю свои бури.

Это автобиографический процесс, и он имеет огромный резонанс с тем, что, по моему мнению, происходит во внешнем мире”, — говорит она. “Точно так же, как я блуждаю по жизни, я блуждаю и по своей работе. Это похоже на непрерывный сон наяву”.

Крейн — самоучка, она увлеклась живописью после изучения математики и философии в Чикагском университете в качестве студентки.

Хотя она оставила математику позади, ее образ мышления можно прочитать в ее картинах. “То, что я делаю, хаотично и нелинейно. И все же я бы сказала, что для того, чтобы хорошо разбираться в математике, нужно обладать развитой интуицией, что также похоже на логику сновидений”, — говорит она, добавляя, что изучала математику в качестве “хобби”.

“Но я бы сказал, что каждый способ мышления определяет то, что я делаю.

В моей практике рисования присутствует довольно сильная аналитическая составляющая. Но на данный момент я полагаюсь на интуицию. Я проведу определенное исследование, и мне нравится использовать тексты и литературу в качестве отправной точки. Затем, после этого, я отпускаю все это и смотрю, что получается из состояния потока”.

Больше материалов Об Искусстве от WWD:

Christie’s выставляет на аукцион работы из коллекции Дизайнера Герберта Каспера

Хельмут Ланг празднует сотрудничество с Художницей Майей Рут Ли

У Питера Сола еще не кончились новые сюжеты для рисования