Харрис Рид закрывает Лондонскую Неделю Моды — На Своих Собственных Условиях

ЛОНДОН. Ведутся бесконечные разговоры о необходимости перемен в индустрии, но для того, чтобы стать частью расписания недель моды, дизайнеры по—прежнему должны придерживаться традиционной сезонной системы, привлекать продавцов и играть по правилам.

Нужен человек смелый и решительный, чтобы отказаться от традиционного свода правил и создать что—то свое — родившийся в Америке лондонский дизайнер Харрис Рид является одним из тех людей, которые прокладывают свой собственный путь в системе моды. Во вторник вечером, в рамках закрытия Лондонской недели моды, Рид провел свой первый показ в павильоне Serpentine в Гайд-парке вне официального расписания.

На высоких постаментах павильона, погруженного в кромешную тьму, сидело 40 человек, было представлено 10 образов в стиле деми-кутюр, созданных с использованием новой одежды для новобрачных и женихов из благотворительных магазинов Oxfam, а также захватывающее выступление музыканта Келси Лу. Никаких агрессивных вспышек фотокамер, никакого ненужного ожидания, никаких походов на рынок, никакого расточительства и показухи — гости были здесь для того, чтобы видеть, а не для того, чтобы их видели.

Это было романтично, интимно и дало представление о том, как может выглядеть новая система проведения недель моды. “Все говорят о том, что пора уходить от сегрегации и замкнутости, но я думаю, что нам еще предстоит проделать немалую работу в рамках самой индустрии. Я ожидал, что со всем творческим потенциалом, который исходил не только от меня, но и от всех моих молодых коллег, мы переедем в место искусства, свободы и роскоши после карантина.

Но, посмотрев некоторые шоу и ознакомившись с некоторыми руководящими принципами для шоу, кажется, что индустрия возвращается к тому, чем она была раньше”, — сказал Рид в интервью перед своим шоу. “Я всегда борюсь с этим. Я никогда не стану нанимать биржевиков и соответствовать этим критериям только потому, что какой-то 50-летний мужчина говорит мне, что мне это нужно.

При всем моем уважении и благодарности ко всем, кто работает в отрасли, я думаю, что настало время по-настоящему отстаивать то, во что вы верите, и продвигать свои идеи. Мы все просто пытаемся найти баланс между коммерцией, видением и дизайном. ”

Именно поэтому Рид пока остается приверженцем деми-кутюра и дизайна из подержанных тканей, используя ограниченные ресурсы как трамплин для творчества. “Чему я научилась, получив высшее образование во время пандемии, так это тому, как быть находчивой и использовать все, что у меня было под рукой в Лондоне, будь то переработанная ткань или аэрозольная краска.

Это стало частью успеха моих первых коллекций, поэтому я хотела работать в тех же рамках. Мне казалось неправильным устраивать полноценный показ и покупать много новой ткани”, — сказал дизайнИменно поэтому Рид пока остается приверженцем деми-кутюра и дизайна из подержанных тканей, используя ограниченные ресурсы как трамплин для творчества. “Чему я научилась, получив высшее образование во время пандемии, так это тому, как быть находчивой и использовать все, что у меня было под рукой в Лондоне, будь то переработанная ткань или аэрозольная краска.

Это стало частью успеха моих первых коллекций, поэтому я хотела работать в тех же рамках. Мне казалось неправильным устраивать полноценный показ и покупать много новой ткани”, — сказал дизайнер. Будучи помешанным на винтажном рынке, Рид во время пандемии утолил свой аппетит ко всему подержанному, покупая пластинки, книги и одежду в Oxfam. Ком. Когда он наткнулся на разделы одежды для новобрачных и женихов, его заинтриговала идея вдохнуть новую жизнь в одежду, которая была сшита для чьего-то самого важного дня, а теперь приходила в негодность. Это также была возможность переосмыслить традиционные модели с точки зрения свободы самовыражения и гендерной изменчивости. “Свадьба для меня — это противоположность тому, за что выступает мой бренд.

Я за гибкость, всеохватность и размеры, и когда я думаю о свадьбе, то представляю черно-белый крой с гибкость, всеохватность и размеры, и когда я думаю о свадьбе, то представляю черно-белый крой с уклоном, мужчин в костюмах, широкие плечи и строгую официальность. Так что мне понравилась идея немного подкрутить фасон”, – говорит Рид, которая продолжила работу над обновлениями одежды, добавив романтичные кружевные вставки к пиджакам-смокингам, создав изысканные топы, инкрустированные жемчугом, и корсетные изделия для мужчин, а также увеличив тюлевые платья с кринолином. “Я хочу, чтобы люди знали, что я не просто разорвала кучу платьев на части.

Мы тщательно изучили, как они были сшиты, и они действительно вдохновили нас на создание коллекции. Мне всего 25 лет, и я никогда не скажу, что я лучший портной в мире. Для меня было действительно невероятно узнать о тонкостях пошива и о том, как многослойно сочетаются кружева и тюль в этих изделиях”, — сказал Рид. Дизайнер по—прежнему придерживается тех же максималистских тенденций — например, больших лацканов, расклешенных брюк и романтики эпохи Возрождения, — но он совершенствует и возвышает их, так что быстро переходит от выпускника колледжа к кутюрье класса люкс.

Создание индивидуального образа для Met Gala для Имана в начале этого месяца также помогло ему продвинуться в этом направлении. Одежда будет продаваться только частным клиентам, за исключением одного экземпляра, который будет выставлен в торговом центре Oxfam Selfridges и продан на благотворительность. “Я думаю, что молодое поколение гораздо более заинтересовано и активно относится к вопросам, которые их волнуют, и мне нравится видеть уверенность и энергию в таком самовыражении”, — сказала стилист Бэй Гарнетт, которая курировала пространство Oxfam и работала с Харрисом, помогая ему создавать свадебные наряды для своей коллекции.

Помимо своего бизнеса в сфере деми-кутюр, Рид также демонсПомимо своего бизнеса в сфере деми-кутюр, Рид также демонстрирует свои коммерческие способности и находит альтернативные способы донести свою идею о динамичности до мейнстрима и создать новые возможности для себя, будь то линия косметики для Mac или ювелирная коллаборация с Missoma, которая была замечена на показе Беллы Хадид и распродана в течение нескольких дней после показа. его запуск. “Все началось с первого года учебы в школе, когда все говорили мне: «Ты дизайнер по костюмам, никто на это не купится». Все дело в ули