6 модных брендов, принадлежащих женщинам, на которые стоит обратить внимание

Женщины продолжают повышать интерес к моде в то время, когда потребители стремятся выйти за рамки обыденности. В честь Месяца женской истории WWD отмечает инновационные модные бренды, принадлежащие женщинам, которые делают себе имя в сфере моды. От Areeeyl’s Goodwin’s Beads by Aree, которая создает украшения для капризной богемы, живущей внутри каждого из нас, до Pattaraphan, которая сочетает в себе резкость и андрогинность, создавая яркие изделия для взыскательных покупателей, — вот шесть женских модных брендов, на которые стоит обратить внимание.

Фирменное наименование: Michel Men

Год основания: 2017

Эстетика дизайна: The New Americana: современный минималистский подход к традиционной американской мужской одежде. Заказчики: Смелые и стильные мужчины, которые предпочитают униформу. Уитни Мишель — американка гаитянского происхождения в первом поколении, родившаяся в Бруклине, штат Нью-Йорк, которая разрабатывает роскошные мужские аксессуары, такие как банданы, носки и шейные платки для повседневных мужчин. Мишель только что отказалась от сотрудничества с Tie Bar, куратором которого является Джим Мур из журнала GQ, который является наставником Мишеля.

Название бренда: Sabrina Ol

Название бренда: Beads Byaree

Год основания: 2011

Эстетика дизайна: ностальгическая и причудливая. Клиент: Человек с открытым сердцем, свободным духом, но при этом приземленный. Beads Byaree — это инновационная линия ювелирных изделий ручной работы, все изделия которой созданы по воображению дизайнера Ариэйла Гудвина. Скульптурные украшения Beads Byaree созданы для всех тех, кто любит бисер, формы и концептуальные украшения. Гудвин родился и вырос в Филадельфии, окончил Университет Говарда в Вашингтоне, округ Колумбия, со степенью бакалавра актерского мастерства и сейчас проживает в Бруклине. Бренд: House of Aama

Год основания: 2015

Эстетика дизайна: Неподвластная времени одежда с ностальгическими отсылками к стилю Black experience.

Заказчик: Женщины и мужчины, которым интересны современные, но неподвластные времени предметы одежды, наполненные сюжетными и культурными отсылками. House of Aama, на 100% производимый в Лос—Анджелесе, — это не просто еще один бизнес по производству одежды, это духовное воплощение дизайнерского дуэта матери и дочери Ребекки Генри и Акуа Шабаки в материальной форме.

House of Aama исследует народные традиции чернокожих, создавая одежду, не подверженную влиянию времени, с ностальгическими мотивами, основанными на исторических исследованиях, архивном анализе и рассказывании историй. Название бренда: Pattaraphan

Год основания: 2018

Эстетика дизайна: скульптурный минимализм с едва уловимой панковской ноткой и ноткой тайского наследия.

Заказчик: Несмотря на то, что украшения являются ультрасовременными, андрогинные дизайны созданы для того, чтобы быть универсальными для нарядов и повседневной носки. Покупатели, по мнению бренда, — это люди, которые ценят уникальность, качество, мастерство исполнения и легендарные коллекции ювелирных изделий.

Паттарапхан Салиратхавибхага, дизайнер, стоящий за брендом, родился и вырос в Бангкоке. Салиратавибхага окончила Институт Пратта в Нью-Йорке с отличием и наградой «Выдающийся студент» в 2017 году. Прожив пять лет в Нью-Йорке, она теперь живет в Бангкоке, создавая украшения как уникальные, значимые предметы, а также экспериментируя с новыми идеями. Этот бренд носят такие “крутые” девушки, как Кендалл Дженнер, Белла Хадид и Джиджи Хадид. Название бренда: Портфолио Nicole Benefield

Год основания: 2020

Эстетика дизайна: Непринужденно-утонченная. Клиенты: люди, для которых эмоции важнее тренда, и, по словам бренда, те, кто ценит форму и удобство ношения. В портфолио Nicole Benefield представлены предметы искусства для ношения, сочетающие естественную красоту дерева в сочетании с графикой и тонкими вставками. Стили разрабатываются на технологической платформе circular. Все материалы изготовлены из натуральных волокон, и каждое из них на 95% поддается биологическому разложению. Как и искусство, стиль — это форма самовыражения. Взяв за основу классические фасоны и изменив пропорции, линия состоит из урезанных фасонов, которые используются в качестве основы для создания одежды как произведения искусства, незаметно влияя на самовыражение.